Open Call van DIEPSEE

Diepsee lanceert een oproep aan alle kunstenaars om mee te werken aan het mailartproject POST—ART FROM THE EDGE#2

Wie of wat is DIEPSEE?

Diepsee is een kunstenaarsinitiatief te Oostende.
Diepsee is een collectief met een sociale structuur waarbij de identiteit en rol van de leden inwisselbaar en ondergeschikt is aan het project. Een uitdijend creatief proces waarbij de reis belangrijker is dan de bestemming en de kaart groter dan het gebied. Een multidisciplinair initiatief dat naast actuele beeldende kunst een kruisbestuiving wil brengen van performance, muziek, literatuur en film. De werking van het initiatief probeert een verbindende factor te creëren tussen makers en publiek. Korte toonmomenten zorgen ervoor dat de opening het karakter van een happening krijgt.
Co-artistieke werking, productie & communicatie
Hans Defer, Ron Van de Vyver, Philippe Badert, Chris Vanderschaeghe, Luc Barbier
info@diepsee.be
www.diepsee.be
https://www.facebook.com/Diepsee/

OPROEP
POST—ART FROM THE EDGE#2
MAIL ART PROJECT

In 2017 lanceerde Diepsee-Kunstenaarsinitiatief Post—Art from the edge; een project waarin ze kunstenaars uitnodigden deel te nemen aan een mail art project. De enige beperking was dat het kunstwerk niet groter mocht zijn dan een postkaart, A6, 105x148mm.
Nu, als gevolg van de corona-crisis is het tijd voor een follow-up. Expo’s over de hele wereld worden afgelast, maar de kunst blijft bestaan.

Hoe werk je mee aan POST—ART FROM THE EDGE#2 ?

  • maak een werk formaat A6 105x148mm
  • mail een afbeelding naar info@diepsee.be
  • tag je werk op je instagram account met @diepsee
  • voeg hashtag #postartfromtheedge toe

DIEPSEE zet het tevens op hun instagram en Facebook account
https://www.instagram.com/diepsee/
https://www.facebook.com/Diepsee/

De expo van POST—ART FROM THE EDGE#2

Op een later tijdstip volgt ook een expo van de werken.
Wil je aan de expo deelnemen, stuur dan je werk op naar:
DIEPSEE-KUNSTENAARSINITIATIEF, Plantenstraat 65, B-8400 Oostende, België

Alle postwerken worden niet geretourneerd.

Een greep uit reeds ingestuurde werken

 

 

 

 

Ron Van de Vyver
‘Feeling BRIGHT/Feeling BLUE’

 

 

 

 

 

 

 

 

Carine Booghs

 

 

 

 

 

 

Hans Defer
s.t. 04.0420
‘De schuldigen en onschuldigen lijken allemaal op elkaar’

 

 

 

 

 

 

 

 

Pascale Dobbelaere

 

 

Info en tekst diepsee
Kathleen Ramboer

Copyright beelden diepsee

BLIJVEND CREATIEF Max Van Hemel

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde. Kunstenaar en blogger Max Van Hemel heeft nu meer tijd voor opzoekingswerk voor zijn ‘kunstweetjes’. Deze, te lezen op zijn blog, zijn altijd boeiend en meer dan zomaar ‘wistjedatjes’. https://maxvanhemel.wordpress.com/

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
MAX VAN HEMEL Omdat het tijdens deze corona periode onmogelijk is samen te werken met modellen staat zo goed als alles on hold. Ik heb ooit over virtueel poseren gedacht maar het is er nooit van gekomen. Dus komen er geen tekeningen vanuit nieuwe ideeën. Gelukkig heb ik wel nog een archief waar ik kan uit putten. Dus maak ik tekeningen aan de hand daarvan. Dat is natuurlijk tot zo lang mijn papier- en potloodvoorraad strekt want ook van mijn voorraad hang ik af. Het eerste tekenresultaat heb ik toepasselijk Lady Corona de eerste gedoopt.

“Lady Corona de tweede” – tekening naar het werk “liegender Frauenakt”
van Otto Theodor Gustav Lingner (1856 – 1930)

Na de 2 Bruegels (een kopie van “De toren van Babel” en een versie van “Kermis in Hoboken”) kriebelt het om nog een derde te maken of een Jeroen Bosch…

De blogs en de kunstweetjes die gaan wel door. Nu juist door de crisis heb ik wat meer tijd om opzoekingen te doen, dingen te bekijken of te lezen.

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de corona crisis?
MAX VAN HEMEL Neen, niet echt. Een bacterie inspireert me niet zo. Ik werk meestal wel lang (een paar maanden) aan de voorbereiding van een werk.
Of misschien wel in de muziek, ik kan wel elke dag een liedje vinden waar ik de titel kan aanpassen: “Corooonaaaaa…I just met a girl named Coroonaaaaa…”

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
MAX VAN HEMEL Niet intensiever, maar zeker ook niet minder. Kunst maken is meer dan wat tekenen. Net zoals in de sport moet er blijvend getraind worden en “vanuit uw kot” kan je, duidelijk ook vanop de rollen in de garage, kunst maken. Wel heb ik mensen, interactie, nodig om tot creëren te komen. Soms zijn dat eenvoudige portretten, soms worden het verhalen. Geen mensen = geen verhalen… lang moet deze Corona periode nu ook weer niet gaan duren.
Wat ik wel bewust heb geminderd is Facebookgebruik. Dit tweeslachtig medium dat graag gesponsorde berichten ziet maar liever geen (naakte) kunst, laat ik even voor wat het is. Alleen de blogs verschijnen nog op Facebook. Dat brengt op zich al enorm veel rust.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
MAX VAN HEMEL Kunst maken is minstens een noodzaak. Voor mij is tekenen een verslaving. Ik zou niet kunnen zonder. Maar het is niet dat ik deze periode specifiek beter door kom omdat ik tekeningen maak. Stel je voor dat tekenen nu net dé oplossing zou zijn. “Iedereen aan de potloden!” roep ik dan.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
MAX VAN HEMEL Zeker. Onder andere de derde triptiek (van de liefde) staat nu on hold. Normaal zou ik daarmee na de Van Eyck-expo (MSK) in productie gaan maar aangezien nu niemand uit zijn kot mag, moet ik het noodgedwongen uitstellen. Er zijn ook nog losse projecten die ik wou opstarten die om dezelfde reden niet van de grond komen. Nu ja, erg is dat niet. Hoe langer de wijn blijft liggen, hoe beter hij wordt. Met ideeën is dat net zo. Al komt er best wel een moment om de fles te kraken.
Er zijn ook expo’s afgelast of verplaatst. Dat is erg spijtig. Maar dat komt allemaal terug. Als we ons alleen daar zorgen moeten over maken, dan hebben we er weinig. Gezondheid is veel belangrijker. Daar ligt nu alle prioriteit.

info

https://maxvanhemel.wordpress.com/
foto copyright Max Van Hemel

BLIJVEND CREATIEF Martine Platteau

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde. Martine Platteau geniet van de stilte, lange wandelingen, een boek… De ideeën zullen wel komen.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
MARTINE PLATTEAU Toevallig ben ik begonnen aan nieuw werk.

Het is een reeks van 10 die later zal uitgroeien tot een installatie.
Van het gouden masker, dat een afdruk is van mijn mond, heb ik een foto gemaakt. Met die foto veranderde ik mijn profielfoto op FB.
Het gebeurde zomaar want het masker is al 20 jaar oud. Nu pas maakte ik een montage van het masker en mijn foto.
zie FB https://www.facebook.com/martine.platteau

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis? Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
MARTINE PLATTEAU Een deel ervan kan je als toepasselijk beschouwen, een ander deel, 20 jaar oud, past er perfect in.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
MARTINE PLATTEAU Helemaal niet….eigenlijk geniet ik nu van de stilte, van langere wandelingen en een boek. Ideeën zullen wel komen.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
MARTINE PLATTEAU Neen. Wel kan ik niet anders dan creatief zijn. Zo naai ik mondmaskers waarvan een foto waarschijnlijk middenin een werk terecht komt.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
MARTINE PLATTEAU Plannen zijn er altijd…. komt wat komt… ik werk gewoon door, de tijd vliegt al snel genoeg.

info

www.martineplatteau.be

https://vimeo.com/user49104775

foto’s copyright Martine Platteau

BLIJVEND CREATIEF Kristel Van Lent

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde. Kristel Van Lent heeft nu meer tijd voor haar glaskunst en merkt dat het allemaal trager kan.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
KRISTEL VAN LENT Glaskunst is werk van lange adem. Pre coronatijd was ik aan het werk met pâte de verre (korreltjes glas die je nog ziet na het smelten) Daar doe ik nu mee verder. Je kan het een stilleven noemen, 5 of 6 schoteltjes naast elkaar met koffiebekers, suikertje en roerstokjes.
Werktitel: ‘coffee to go — coffee till the end’

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis? Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
KRISTEL VAN LENT Wat ik nu aan het creëren ben is niet op deze crisis geïnspireerd alhoewel… mijn werk gaat over ons jachtig levensritme en ‘corona’ stemt tot nadenken over stress. In mijn hoofd broedt nieuw werk, zoals altijd heb ik tijd nodig om het uit te voeren. Hoe ga ik om met stress? Kan mijn lichaam dit aan? Eenmaal het werk klaar, zal het ongetwijfeld van toepassing zijn op veel mensen die in onmogelijke situaties verzeild raakten door deze covid-19. Faillissementen, slachtoffers van te late medische onderzoeken, kinderen in moeilijke leersituaties die achterop geraken, depressies… wie weet wat erop ons afkomt.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
KRISTEL VAN LENT Ik ga werken en wandel. Naast die regelmaat ben ik wel meer thuis: geen academie, geen musea, geen familiebezoeken. De gewonnen tijd gaat naar mijn glaskunst. Ik merk dat ik nu langzamer te werk ga, zonder haast.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
KRISTEL VAN LENT Door de glaskunst leerde ik met stress om te gaan, mijn gevoelens te uiten. Dit was duidelijk van bij de start van deze discipline. Ik breng mijn gedachten op een dwaalspoor en vergeet heel even wat corona meebrengt voor mijn omgeving.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
KRISTEL VAN LENT Mijn tentoonstelling die gepland was gedurende de maand april is een jaar uitgesteld. Ook onze reis is geannuleerd maar al de rest gaat verder: musea bekijk ik online en aan mijn werk voor de academie werk ik verder.

info

www.kristelvanlent.be
https://www.facebook.com/glaskunst.kristelvanlent/
copyright foto Kristel Van Lent

 

BLIJVEND CREATIEF Dirk Wollaert

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde.
Fotograaf Dirk Wollaert duikt diep in zijn foto-archieven want in zijn tuin is geen enkel onkruidje meer te vinden.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
DIRK WOLLAERT Gedurende de laatste jaren ben ik meer en meer gespecialiseerd in archeologie fotografie; Jammer maar alle nieuw geplande projecten hieromtrent liggen stil.

Eén opdracht was sedert eind vorig jaar net achter de rug en zou een vol jaar te zien zijn in het PAM te Velzeke.  Ik was ingeschakeld voor de volledige fotografie van een tentoonstelling in het Archeocentrum Velzeke rond het thema 10 jaar archeologie in ZO-Vlaanderen. Inmiddels waren mijn foto’s te zien als achtergrond in de nieuwsuitzendingen op alle Vlaamse TV-zenders. De tentoonstelling werd druk bezocht maar corona toestanden staken een dikke stok in de wielen. https://www.uitinvlaanderen.be/agenda/e/landschap-doorgrond-tien-jaar-archeologisch-onderz/b06a48ff-09ef-4c96-98f0-dd259ec879cb

Mijn grote passie blijft echter straatfotografie en ook hier valt momenteel niet veel te rapen nu iedereen in zijn kot moet blijven. Zodra Corona het echter toelaat staan Parijs en Londen steevast bovenaan mijn lijst als locatie om op jacht te gaan voor mijn straatfoto’s.

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis? Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
DIRK WOLLAERT Nieuw werk is er momenteel niet buiten een klein project rond trage wegen voor de gemeente. Naast het volledig op orde zetten van mijn tuin – je hebt al een vergrootglas nodig om nog één onkruid te vinden – ben ik wel terug diep in mijn foto-archieven gedoken.

Buiten de talrijke Corona-gerelateerde fotografie initiatieven, die overal te pas en te onpas opduiken en waar ik me bewust van weg hou, is er onlangs een prachtig initiatief opgedoken op Facebook. Filip Claus heeft een groep fotografen gecontacteerd met het verzoek regelmatig foto’s “met een hoek af” te posten, foto’s die bij voorkeur liefst niet “Corona” als onderwerp hebben. We willen dus een beetje tegendraads zijn in de huidige Corona hysterie en de fotografie gebruiken om nog wat positief expressief en creatief te zijn. https://www.facebook.com/groups/657831481702995/
Dit is mijn recentste input

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
DIRK WOLLAERT Ik probeer actief te blijven in de fotografie, maar het gemis aan mijn jachtterrein, de straatfotografie, speelt me toch parten.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
DIRK WOLLAERT Er stonden dit jaar een aantal mooie projecten op stapel die nu allemaal tijdelijk on hold staan. Het was de bedoeling binnen het kunstenaarscollectief Lakart een nieuwe groep op te starten voor de fotografie waarvan ik de kar zou trekken. Na enkele voorbereidende vergaderingen lagen diverse concepten op tafel. Door Covid-19 zien we ons genoodzaakt de eerste werkvergadering tot nader order uit te stellen. https://www.lakart.be/

Naast deze meer doelgerichte groep ben ik samen met een collega fotograaf in Laarne van start gegaan met een meer laagdrempelige fotografiegroep. Iedereen die interesse heeft in het medium is welkom. De bedoeling is onze kennis te delen en van elkaar te leren.
Eén van de resultaten van een eerste uitstap met onze groep.

Beide initiatieven en de erbij horende projecten staan momenteel on hold.

info

https://www.facebook.com/dirk.wollaert
https://www.loenke.com/interviews-en/dirk-wollaert-art-as-the-language-of-emotions/
https://exsitu.be/posts/een-dag-in-het-leven-van-de-conservator-restaurator
https://www.so-lva.be/archeologische-projecten?f%5B0%5D=pas_26%3A27
https://www.bspfestival.org/nl/wedstrijden/brussels-in-motion/finalisten/
copyright foto’s Dirk Wollaert

BLIJVEND CREATIEF Ann Vermeersch

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde.
Tijdens deze lockdown schuift Ann Vermeersch bij het schilderen haar sombere gedachten aan de kant.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
ANN VERMEERSCH Ik schilder nu een macro organisch object.

foto copyright Ann Vermeersch

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis?
ANN VERMEERSCH Neen, niet reëel maar het schilderen ontspant en geeft voldoening in deze vreemde tijden.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
ANN VERMEERSCH Inderdaad, tijdens deze lockdown vallen mijn andere activiteiten weg zoals lessen modeltekenen en vrijwilligerswerk. Zo kan ik me thuis meer focussen op schilderkunst.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
ANN VERMEERSCH Jazeker het werken ontspant en verdrijft sombere gedachten.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
ANN VERMEERSCH Ik heb grootse plannen en zou graag een portret schilderen van al de personen in mijn omgeving die ik liefheb.

 

BLIJVEND CREATIEF Kristin Van Tuyne

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde. Kristin Van Tuyne toont ons haar nieuwste beeld waarin emotie centraal staat.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
KRISTIN VAN TUYNE Vorige week legde ik de laatste hand aan een schildering. Het stond al enkele maanden op stapel. De lessen houtsnijden die ik volg liggen stil, thuis werk ik hieraan verder. Op vrijdag 27 maart startte ik een nieuwe creatie in klei. Het is een ingetogen beeld geworden. Er moet nog een mal van gemaakt en dan volgt het afgieten in beton.

 

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis?
KRISTIN VAN TUYNE Door de corona crisis is er niet alleen heel veel verdriet maar deze onzichtbare vijand brengt ook het beste in de mens naar boven. Solidariteit steekt de kop op onder de vorm van hulp en steun. Daarom staat door de ingetogen houding de emotie centraal in mijn laatste sculptuur.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
KRISTIN VAN TUYNE Jazeker want er komt nu veel tijd vrij voor mijn passie.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
KRISTIN VAN TUYNE Het biedt me de mogelijkheid om mijn emoties te verwerken.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
KRISTIN VAN TUYNE De cursussen die ik thuis geef zijn voorlopig stopgezet maar In mijn hoofd groeien de ideeën. Het creatieve stopt nooit. Gelukkig zijn we hier nog allemaal gezond en kan ik me op het artistieke richten.

info

www.kristinvantuyne.be
foto copyright Kristin Van Tuyne

Blijvend creatief Jelle Van Den Heede

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde.
Kunstenaar Jelle Van Den Heede ontdekte de natuur als therapie. Ook Dr Guislain was hier een adept van.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
JELLE VAN DEN HEEDE Deze collage heeft als titel ‘Grensgevallen’. (12 x 16,5 cm) Ik probeer momenteel te werken aan nieuwe collages voor een expo in Museum Dr Guislain die normaal eind april zou starten maar door de Corona crisis een tijdje werd uitgesteld. https://www.museumdrguislain.be/

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis?
JELLE VAN DEN HEEDE Nee maar er is wel een link naar mensen in afzondering, mensen die in bepaalde hokjes gezet worden. In het Guislain mochten we een kijkje nemen in het archief. Wat me opviel was dat er heel veel testmaterialen waren. Dit is vaak heel esthetisch materiaal met mooie kleuren en abstracte vormen, bijna kunstwerkjes op zich die je zo in je huis zou willen hangen. Ze waren bedoeld om mensen te testen op allerlei ‘afwijkend gedrag’ met de bedoeling ze te categoriseren in vakjes met vaak rigide etiketten. Dit onderliggende idee vond ik heel contrasterend met de esthetiek die deze materialen op het eerste zicht uitstralen. Dat vakjesdenken is nog steeds heel alomtegenwoordig in de huidige maatschappij en gaat volgens mij ten koste van het individu, het unieke en mooie van elke mens. Onder andere rond dit thema probeer ik nieuw werk te maken tevens rond het idee van ‘natuur als therapie’, wat Dr. Guislain zelf hoog in het vaandel droeg. Dat laatste is momenteel wel zéér actueel. Sinds de corona crisis ga ik zelf vaak wandelen en mijn hoofd leegmaken in de natuur.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
JELLE VAN DEN HEEDE Minder dan ik zou willen, mijn kindje is thuis en het lukt nu veel moeilijker om in de bubbel van het creatieve onder te duiken.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
JELLE VAN DEN HEEDE Het is voor mij altijd een noodzaak om op één of andere manier creatief bezig te zijn. Dit is zowat het enige wat me een langdurig en gelukzalig gevoel van voldoening geeft. Dat is nu niet méér als anders een noodzaak. Hoewel het is in deze periode een luxe om gewoon thuis te kunnen creëren. Met iets anders bezig zijn helpt natuurlijk om de gedachten te verzetten want de Corona crisis eist overal de aandacht op.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
JELLE VAN DEN HEEDE De expo in het Guislain staat even on hold maar uitstel is geen afstel.
Ik had nog een duo expo met Bram Antheunis op de agenda staan eind maart maar ook die is uitgesteld.
Er zijn nog geen officiële nieuwe data voor beide expo’s maar wie me op social media volgt, wordt vanzelfsprekend op de hoogte gehouden.

Verder doe ik sinds kort ook mee aan een project dat is ontstaan uit de Corona crisis; ‘Kunst in gedwongen afzondering //museum dr guislain’. Een mooi initiatief van Coupee Collage Collective en Museum Dr. Guislain. De bedoeling is om met mensen in gesloten instellingen, die normaal al redelijk afgezonderd zijn en nu door de gedwongen quarantaine nog meer, in dialoog te gaan via collages en dit allemaal via de post. Ik heb alvast heel veel postzegels gehamsterd!
Meer info over dit project vind je op coupee.org of via de hashtag #kunstinafzondering

info

https://jellevandenheede.tumblr.com/
http://www.deassemblage.be/-jelle-van-den-heede
https://www.instagram.com/jelle_vandenheede/
https://www.facebook.com/jelle.vandenheede
beeld copyright Jelle Van Den Heede

BLIJVEND CREATIEF Pia Cabuy

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde. Pia Cabuy is emotioneel overweldigd door de pandemie en plaatste haar graphic novel on hold.

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
PIA CABUY Ik was sedert september gestart met een graphic novel maar dit  project heb ik momenteel stil gelegd. Het thema waaraan ik reeds jaren werk (schilder/teken) boeit me plots niet meer omdat ik emotioneel overweldigd ben door dit alles innemend werelddrama.  Het lukt me niet.

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis?
PIA CABUY Ik doe een poging om nieuw werk te maken. De virus is op zich een microscopisch wonderlijke kleurrijke wereld maar de aanblik ervan geeft me enkel angst en een griezelgevoel.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
PIA CABUY Neen, ik heb nog maar weinig werken gemaakt. Misschien komt dat nog wel. Kunst creëren zou me beslist helpen maar mijn concentratie is verstoord. Mijn papier wordt soms nat van tranen terwijl ik aan het werk ben.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
PIA CABUY Dat zou kunnen. Hoewel ik totaal niet katholiek ben, heb ik eerder de neiging om te bidden voor mijn eerste kleinkind dat eind april geboren wordt hopelijk in een virusvrije wereld.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
PIA CABUY Ik was geselecteerd voor de Kunstzomer Leiestreek. Triest dat project staat momenteel on hold. Verder plan ik gedurende de maand oktober een expo met 2 collega’s. Eens deze nare periode voorbij ga ik me daar op focussen.

info

https://www.instagram.com/piacabuy
http://piacabuypaintings.weebly.com/
beeld copyright Pia Cabuy

 

 

 

BLIJVEND CREATIEF Annick Steyaert Tony Mussche

KUNSTPOORT bevraagt digitaal de kunstenaars die ooit aan bod kwamen in haar reportages, naar hun leven en werk in deze surreële tijden. Elke kunstenaar krijgt eenzelfde vragenlijst voorgelegd. De respons wordt gepubliceerd in chronologische volgorde. Annick Steyaert grijpt tijdens de coronacrisis naar het potlood. Tony Mussche is nu vooral aan het experimenteren met klei.

Annick Steyaert

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
ANNICK STEYAERT Ik maak bij voorkeur portretstudies, liefst naar levend model, in olieverf op doek, techniek ‘alla prima’.
noot van de redactie: ‘alla prima’ is een schildertechniek waarbij nieuwe verf wordt toegevoegd aan voorafgaande lagen nog natte verf. Bij deze techniek dient het werkstuk in korte tijd te worden voltooid. Tegenwoordig teken ik met potlood portretten op papier en geef ze de toepasselijke naam ‘corona drawings’.

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis?
ANNICK STEYAERT Misschien, ik ben mij er niet echt van bewust.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
ANNICK STEYAERT Eigenlijk niet maar ik beleef kunst op een andere manier.

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
ANNICK STEYAERT Inderdaad, dat is het altijd al geweest en nu niet minder.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
ANNICK STEYAERT Nog niet.

info

https://www.instagram.com/stey.art/
beeld copyright Annick Steyaert

 

Tony Mussche

KUNSTPOORT Welke creatie staat er voor het ogenblik op stapel?  Titel? Media?
TONY MUSSCHE Ik ben vooral aan het experimenteren met klei en zoek de grenzen ervan op.

KUNSTPOORT Is je nieuw werk gerelateerd aan de Corona crisis?
TONY MUSSCHE Helemaal niet.

KUNSTPOORT Ben je intensiever met kunst bezig dan voor covid-19?
TONY MUSSCHE
Neen

KUNSTPOORT Is het maken van kunst een noodzaak, een manier om deze periode te verwerken?
TONY MUSSCHE Kunst is voor mij belangrijk om een bepaald tijdperk te verwerken.

KUNSTPOORT Heb je toekomstplannen of staan die nu on hold?
TONY MUSSCHE Er zitten enkele groepsexpo’s in de pijplijn. Verder voorzie ik individuele pop-up expo’s.

info

www.facebook.com/Madebytony-251838351940742/?ref=settings 
copyright foto Tony Mussche