Garnaalkroketten, Drawing Days en de Kunstmeridiaan

Een dagje voor fijnproevers

Zaterdag 29 september was Oostende the place to be. Lekker genieten van de nazomer, garnaalkroketten op een terrasje en tekenen aan de Casino Kursaal: dit was hét ideale zaterdagmenu voor een dagje Kunstmeridiaan.
-Teken mee aan de Kunstmeridiaan- een project van het kunstenaarscollectief 03.10.00 maakte deel uit van het programma Drawing Days.
Met dit tekenfestival spoort KUNSTWERKT iedereen aan tot tekenen. Oostende, de stad aan zee, was drie dagen lang, van vrijdag tot zondag, dé tekenhoofdstad van België.

Hoe maken we de wereld kleiner, verbinden we mensen van Noord tot Zuid, overschrijden we grenzen en muren met kunst als bindmiddel? Door deel te nemen aan een Kunstmeridiaan! Na Venetië, Roeselare, Thailand was Oostende dit maal de hot place van De Kunstmeridiaan.

Coördinaten van de Oostendse Kunstmeridiaan werden opgespoord en digitaal vastgelegd.   

                   

Het tekenen kon beginnen.   De performance duurde drie uur lang. Zeventig participanten maakten elk een unieke tekening die de Kunstmeridiaan van Oostende visualiseert. Iedere tekenaar werd met creatie vereeuwigd, getuigenissen voor de toekomst, en krijgt de foto digitaal toegestuurd. Vierhonderd voorbijgangers toonden interesse. Engels-, Frans-, Duits- en Nederlands sprekenden, jong en oud, vonden elkaar op de Kunstmeridiaan. Dit feit en de grappige, ernstige, gekke, kleurrijke, zwart witte, lineaire… tekeningen   tonen aan hoe diversiteit een meerwaarde kan zijn.

Drawing Days in Oostende was voor het kunstenaarscollectief 03.10.00 een onvergetelijk mooie ervaring op een nazomerse zaterdag. Kunst werkt! De Kunstmeridiaan is springlevend, hopelijk krijgt die van Oostende een staartje. Het kunstenaarscollectief 03.10.00 denkt in elk geval reeds aan een volgende.

 

 

Ook zin om een Kunstmeridiaan te visualiseren?
Kunstenaarscollectief 03.10.00 vraagt kunstenaars een meridiaan tussen Noord- en Zuidpool uit te kiezen en om te toveren tot Kunstmeridiaan. Dit kan gepaard gaan met een ludieke performance, gelinkt worden aan een kunstwerk, monument, gebouw, site, thema, evenement…. De mogelijkheden zijn grenzeloos.
Contactmail willy.cauwelier@lachose.be

Info over de kunstmeridiaan, zie link

https://kunstpoort.com/2017/12/20/the-green-floating-artline/

 

 

tekening van Geert Clarisse

 

 

tekst en fotografie: Kathleen Ramboer

 

 

 

Drawing Days- Oostende

DRAWING DAYS 2018 MEERT AAN IN OOSTENDE

ZOVEEL MOGELIJK MENSEN AAN HET TEKENEN KRIJGEN.
DAT IS HET DOEL VAN DRAWING DAYS.
Na Gent, Antwerpen, Leuven en Hasselt, meert het tekenfestival dit najaar aan in Oostende. Van vrijdag 28 t.e.m. zondag 30 september 2018 wordt de stad aan zee dé tekenhoofdstad van België.

Drie dagen lang, op zoveel mogelijk plaatsen, gaan mensen aan de slag met potlood, papier, inkt, maar ook met technologie en nieuwe materialen. Om zo tekenen opnieuw uit te vinden, te experimenteren en hun ervaring en vondsten te delen. Jong en oud, ervaren of absolute beginner: we roepen iedereen op om mee te doen en Oostende
om te toveren tot één groot atelier vol ideeën en spektakel.

Videograaf: Bert VANNOTEN

Ideaal, de wasserette en de riso-print

Vandaag is de Gay Pride in Antwerpen. Op de Groenplaats en op de Grote Markt krijgt men de indruk dat alle toeristen van de wereld daar hebben afgesproken. In de Hofstraat is het iets rustiger. In de Oude Beurs heerst er stilte. Drie vrouwen, Emma, Fien en Juliane, zitten in het midden van de patio, omringd door een galerij van kolommen. Zachte muziek, strandstoelen, er heerst een vakantiesfeer.

Wat volgt is een interview met Emma, Fien en Juliane.

Ideaal, de wasserette en de millefeuille

Een tijdje nadat we de naam Ideaal gekozen hadden, merkten we op dat er in de buurt waar Emma woont een wasserette met de naam Ideaal “was” (lacht).”

 

Ideaal dekt heel veel verschillende soorten ladingen. Het is iets utopisch maar langs de andere kant ook voor iedereen iets heel persoonlijk, het is een streefdoel en tegelijkertijd wel moeilijk. Het heeft iets heel fris en misschien iets ludiek, iets heel dubbel. Want je kan Ideaal ironisch interpreteren omdat we net de moeilijkheden van jonge kunstenaars proberen overbruggen”

Ideaal, een kunstenaarscollectief?

Een collectief van kunstenaars bestaat al lang, van in de Griekse tijd tot de Russische revolutie. Het kent verschillende vormen afhankelijk van de periode en de behoeftes.

Het ideaal is ons als groep, als jong beginnende kunstenaars. Het ideaal om samen iets te kunnen organiseren en elkaar een beetje verder te helpen. We zijn van plan om na deze expo nog verder dingen te organiseren, er staan reeds vele ideeën klaarDit is een goede eerste test geweest in de veilige omgeving van GAST, een voorproefje van wat we daarna verder allemaal nog zullen opbouwen met kunstenaars. We trachten om bij elke tentoonstelling die we organiseren nieuwe artiesten te betrekken, zodat het dynamisch blijft.”

Ideaal, riso-print voor iedereen

“Wij hebben aan elke kunstenaar de opdracht gegeven om een werk of een print te maken rond het thema ideaal. We hebben “gerisoprint” op een machine die Emma thuis heeft staan, dat is een Riso-duplicator.”

“Het principe van een Riso printer werkt als een combinatie van een stencilmachine en gemechaniseerde zeefdruk. Het zit er een beetje tussenin. Er wordt een ontwerp gemaakt dat daarna per kleur apart wordt omgezet in grijswaarden. “Risografie-kleuren kan je nooit met een normale printer bekomen. Die kleurscheidingen worden één per één doorgestuurd naar de printer die dan een mastervel hiervan maakt. Eigenlijk een stencilvel, waar zeer kleine gaatjes worden in geprikt. Dit wordt over een inkt-drum geschoven, het papier gaat in de machine, over de inkt-drum en komt er terug uit met de stencilafdruk op het papier.”

“Enkele kunstenaars die meegedaan hebben, hadden nog geen ervaring met Risographie. Voor hen dus een goede gelegenheid om een nieuwe techniek te ontdekken. We hebben de kunstenaars bijgestaan in de vertaling van het ontwerp naar de printklare bestanden (pre press), om de eigenheid in hun werk zo goed mogelijk te weerspiegelen. Sommige kwamen kijken tijdens het drukproces, een interactieve samenwerking. Wat leuk is aan deze reeks riso-prints van uiteenlopende kunstenaars met verschillende achtergronden, is dat ze samen aan de muur een geheel vormen.”

Ideaal, de tentoonstelling

Voor de expo vonden we de kunstenaars binnen onze kennissenkring, vooral afgestudeerden van de Academie, van Sint-Lucas en ook van KASK  in Gent.”

“We maakten een selectie van werken die we inhoudelijk en vormelijk bij elkaar vonden passen. Werken die zowel illustratief alsook schilderkundig zijn en aansluiten bij eenzelfde beeldtaal.”

De tentoonstelling (met tentoongesteld werk van: Amber Andrews, Fien Jorissen, Sara Mertens, Juliane Noll, Jonas Sysmans, Gavin Vanaelst, Mia Syn, Emma Verhulst, Soetkin Verslype en Victoria Iranzo) was een succes met steun van de diverse artiesten die op deze manier ook onderling met elkaar in contact kwamen. We hebben veel lovende reacties ontvangen, zowel van kennissen als van mensen in het vak, scholen en andere organisaties. Er boden zich zeker perspectieven aan naar de toekomst toe”.
De laatste weekends hebben we een kleine bookshop georganiseerd om het project lopende te houden. Zo hebben mensen een reden om nog eens terug te komen en aanvullend werk en publicaties te ontdekken. Het einde van de tentoonstelling valt samen met de cultuurmarkt. Een gepaste manier om mooi IDEAAL (nr1) af te sluiten!”

 

De cultuurmarkt gaat door op de 27 augustus, ook bij Fameus : http://www.cultuurmarkt.be/2017/infomarkt/fameus

Ideaal: https://www.facebook.com/Ideaal-1792772057511011/

Tekst en Foto’s Eric Rottée

Guilherme De Oliveira opent de deuren voor kunst

Guilherme opent voor Bert de cameraman en mezelf de zware deur van de Oude Beurs te Antwerpen. Het is zaterdag 7 juli 14u. De tentoonstelling GRIEF + FAPONYTAILS is klaar voor nieuw publiek. Deze eerste GAST tentoonstelling in de Oude Beurs met als curator LOODWIT is een initiatief van Fameus.
Guilherme toont op een overvolle muur een gekke wereld op de rand van waanzin, met hysterische en paranoïde figuren. Cynisme en humor zijn nooit ver weg. Sloganeske teksten schreeuwen je toe. Hier wordt nagedacht.

Spontaan komt een gesprek op gang.

KUNSTPOORT De naam klinkt niet echt Vlaams. Welke roots heb je?
Guilherme Ik ben Braziliaan, 22 jaar, woon en werk in Antwerpen. Ik studeerde aan Sint-Lucas en behaalde een bachelor schilderkunst en een master vrije kunst. Vorig jaar ben ik afgestudeerd.

KUNSTPOORT  Ben je veel met je kunst bezig?
Guilherme Ik heb een fulltime job als kunstenaar en ben aan LOODWIT, een platform voor jonge beloftevolle kunstenaars, verbonden. Zelf ben ik het project UNDRxGRND gestart. Jonge afgestudeerde kunstenaars willen netwerken, tentoonstellen, publiciteit maken. Als groep kunnen we de kosten delen. Samen staan we sterk. Ik hoop op aandacht van en in de media, zoek nog mogelijkheden dat te concretiseren. De ganse opzet staat nog in zijn kinderschoenen.

KUNSTPOORT Je schilderkunst lijkt me sterk grafisch.
Guilherme De werken in deze tentoonstelling hebben inderdaad een grafische look en zijn weinig kleurrijk. Werken in meer uitbundige kleuren zie je op mijn site.

KUNSTPOORT Taal, woorden maken deel uit van je werk. Een woordje uitleg?
Guilherme Met mensen communiceren is belangrijk voor me. Eerst was er het narratieve nu combineer ik beeld met woord, taal als tekenkunst.

KUNSTPOORT Ik zie hier woorden die me totaal vreemd zijn.
Guilherme Ik gebruik onder andere de Japanse taal. Voor mij is Japans een Alien taal. Nederlands was dit vroeger ook voor mij. Woorden TUPI gebruik ik ook.

KUNSTPOORT Welke taal is TUPI?
Guilherme Het is een dode taal van een Zuid-Amerikaanse indianenstam.

KUNSTPOORT Waarom gebruik je deze vreemde woorden? Bijna niemand begrijpt ze.
Guilherme Ik laat veel over aan de verbeelding. De kijker mag een eigen interpretatie geven aan de woorden. Ze mogen mijn werken verhalen. Wat ik wil is dat mijn werk een mens gelukkig maakt.

KUNSTPOORT En het maakt ons gelukkig. Als ik naar het werk kijk krijg ik een kinderlijke blijheid over me. De fantasievolle wereld van Guilherme De Oliveira spreekt me duidelijk aan.

INFO

http://www.de-gui.info/
www.loodwit.be
www.fameus.be
https://www.undrxgrnd.com/

Tekst en foto Kathleen Ramboer

Drawing Days: tekenen in the picture

Drawing Days drie dagen lang tekenen in the picture 

19 september, 30 september en 1 oktober 2017 te Gent
een initiatief van KUNSTWERKT en diverse partners
85 medeorganisatoren met 110 activiteiten
http://www.kunstwerkt.be/ 
http://www.drawingdays.be

Kunstpoort was er als de kippen bij om vrijdag de aftrap mee te maken van de Drawing Days. Het begon met een gemoedelijke persmededeling.
Annelies Storms, schepen van cultuur stad Gent:
Gent is blij partner te zijn van deze Drawing Days. Waarom? Iedereen tekende als kind, dit talent kan je tijdens deze driedaagse opnieuw ontdekken. En… Gent gelooft in kunst op straat.
Katrien Boogaerts coördinator van Kunstwerkt: Drie dagen lang is Gent een gigantisch atelier vol creativiteit zonder grenzen. Iedereen, jong en oud, beginner en geoefend tekenaar willen we aan het tekenen krijgen, iedereen moet het voelen kriebelen.
Waarom Gent voor de tweede maal gaststad is voor het tekenfestival?
Gent is een muziekstad, we leggen de link met muziek, zetten tekeningen om naar muziek
Gent is een sociale stad, tekenen is een universele taal dat tonen kunstenaars in de lokalen van In-Gent vzw, het inburgerings- en integratieagentschap van de Stad Gent.
Gent is experimenteel, kijk naar NEST waar bruisende experimentele activiteiten te beleven vallen
Gent is een familiestad, met het Waar is Wasco boekje? ga je op stap met het ganse gezin.
Gent is een cultuurstad, prachtige locaties nodigen je uit en hebben een enorm tekenaanbod. Alle bewoners van deze prachtige Bijlokesite, ons thuisfront, kregen we mee in het verhaal.
En… er is terug de WINDOW WALK, onze vaste waarde heeft een nieuwe wind in de zeilen!
Honderd tekenaars nemen ramen onder handen en dit is nieuw, geïnspireerd door een tekst van auteur Peter Verhelst.

  

Na de persmededeling is KUNSTPOORT klaar om een aantal locaties te verkennen.

DE BIJLOKESITE

MINI ZINE FEST

Valentine en Gerlin zijn buren en ze houden van zines! Daarom organiseren ze Zine Happenings. Tijdens Drawing Days focussen ze op geïllustreerde zines. Wij hadden een gesprek met Dennis van Vite. Dennis Marien is naast zijn job een uitgever van boeken met narratief beeldend werk. Hij contacteert zelf illustratoren en zoekt een passend drukproces. Hij werkt lowbudget daarom worden boeken soms gedrukt in Servië, Nederland… Winst is er niet. Maar het resultaat maakt veel goed.
meer info op http://editionsvite.tumblr.com/
Wellicht zijn de boeken van Vite in de toekomst te koop bij Epic Gent.

THE WALL BEHIND THE LABEL

44 mensen kijken achter hun etiket (burn-out, depressief…) en geven een beeldend antwoord op de vraag “Wat is volgens jou de essentie van je probleem?”


Rebekka Rogiest creatief therapeut, nog beelden ophangend aan THE WALL, staat ons te woord.
Wat is ARTCROSSING?  THE WALL BEHIND THE LABEL?
Kunst is bij ons een middel om verandering te brengen in een psychische toestand. Of hier echte kunst gemaakt wordt? Dat is niet belangrijk. We staan stil bij bepaalde symptomen en komen tot eigen antwoorden. Geen academie. Wel een atelier waar iedereen de tijd en ruimte neemt om via beeldend werk zijn/haar eigen verhaal te vertellen, te experimenteren en tot oplossingen te komen. Zelf ben ik geen kunstenaar, ik ken wel de basistechnieken. Ik ben een therapeut die kunst gebruikt.
meer info op https://www.artcrossing.be/behind-the-label

DE PORTRETTENFABRIEK

Tim Mannens en Tille Pepermans, 2 illustratoren bevolken op de Bijlokesite het 3-gatensalon. In deze installatie nemen tekenaars plaats en bezorgen een gepersonaliseerd portret aan de bezoekers.

  
Wie is de man en vrouw achter deze 2 tekenaars?
Tille Pepermans is pas afgestudeerd als master in de beeldende kunst. Een job als illustrator ziet ze zeker zitten. Waarom ze deelneemt aan dit initiatief? Ik vind het enorm fijn contact te hebben met mensen. Op deze manier wordt ik gepusht om buiten de vier muren van mijn atelier te treden en uit te breken.
Tim Mannens werkt in het beroepsleven als mediaverantwoordelijke. Hij is een creatieve duizendpoot, illustrator en ook nog eens parttime acteur. Hij werkte mee aan het sociaal ‘kuikentjes’ experiment van productiehuis CirQ tijdens de Gentse Feesten.
https://tillepepermans.com/
http://www.mannens.be/

AAN TAFEL

met Elorina Robin
Elorina Robin is de artiestennaam van Emilie Ceriez.
Ze zegt het zo mooi op haar site “Designer by day…artist by night”. Overdag werkt ze als productdesigner, het ontwerpen van meubelen, interieurproducten… ’s Avonds is het tijd voor het creatieve meisje Elorina Robin dat verwonderd naar het leven kijkt en toeschouwer is van haar eigen leven. Lino is voor haar een passie, een hobby. https://elorinarobin.com/

Op de Bijlokesite kan iedereen onder begeleiding van Elorina aanschuiven aan een lange linotafel om de langste Gentse lino ooit te maken. Kunstpoort volgde het prille begin. Twee dames waren om 11 uur reeds aan het werk. De bedoeling? Het publiek laten kennis maken met techniek en allerhande materiaal. Dit materiaal is trouwens het ganse jaar door te huur bij KUNSTWERKT onder de vorm van een grafiekkoffer. De linosnede wordt op zondag 16u geprint/aangeduwd op Japans papier. Er komt geen pers aan te pas.

Omgeving van de Zuid

NEST – DRAW

NEST staat voor ‘a new established state of temporality’. NEST gehuisvest in de oude stadsbibliotheek aan de Zuid is een bruisend nest, vol creatieve pop-ups, startende bedrijfjes en boeiende evenementen. Kunstpoort bewondert er CONNECTING TRIANGLES van Draw, een driedimensionaal rondreizend kunstwerk. Jochen Samson, schilderkunstenaar en Andrea Frieling, graficus, gaan in dialoog en decoreren de driehoeken van CONNECTING TRIANGLES tijdens de Drawing Days door interactie.
Wat is CONNECTING TRIANGLES? Ward Delbeke legt het me uit.
Het is een abstracte kunstinstallatie, opgebouwd uit vlakken en scharnieren die toelaten om willekeurige ruimtefiguren te construeren. Het is vooral een functioneel sculptuur want een bank en tafel behoren tot de installatie. Mijn liefde voor kunst en design komen hier samen. Dankzij een Crowdfunding-programma is de totale sculptuur gefinancierd. Elke driehoek is gesponsord door de crowd. NEST is een perfecte ruimte voor onze installatie. Ze ergens neerpoten is niet evident.
Hoe brengt het 3D sculptuur mensen aan het tekenen tijdens de Drawing Days?
Het sculptuur prikkelt de verbeelding. De tekenaar krijgt een lijntekening van de installatie. Gevraagd wordt de creativiteit de vrije loop te laten, een figuur, een object, een dier te herkennen in de driehoeken en de lijntekening in te  kleuren met je figuur voor ogen. Het sculptuur wordt hier tot leven gebracht en brengt mensen samen.
Surf naar www.drawward.eu voor meer info omtrent het project.

WATERLIJNEN drijvende tekening op het water

Conceptueel kunstenaar Sabine Oosterlynck laat in het Zuidpark etiketten drijvend dansen op het water. Water is hier het draagvlak, de aan elkaar gestikte etiketten de tekening.
https://sofragile.wordpress.com/

HET DRIE GATEN TATTOOSALON

In de Bibliotheek De Krook lieten Bert en mezelf ons graag verrassen. De witte wand met drie gaten konden we niet weerstaan. Achter de wand tekenen er drie tekenaars er drie dagen op los en bezorgen al wie wil een tijdelijk tattoo. Welke tekening? Dit blijft mysterie!

          

Het Berouw – De Tuin van Kina

Bloemen Van Dichtbij

zondag 1 oktober
De Tuin van Kina heeft een unieke verzameling plantenmodellen, uitvergrote bloemen en planten. Deze worden onder begeleiding van Anaïs Van Goethem getekend en ook met aquarel geschilderd. Vooral kinderen kijken vol verwondering naar de bloemmodellen. Ook de ouders, volwassenen laten zich meeslepen in de wondere wereld van vorm en kleur. De mooie resultaten liegen niet. Hier werd nauwkeurig geobserveerd.

 

         
voor meer info over de tuin van Kina, activiteiten en expo’s zie http://dewereldvankina.be/
voor meer info over Anaïs Van Goethem zie http://madebyanais.be/nl/

Plantentuin

Drawing the Art in Science “Stilleven”

zondag 1 oktober
Een stilleven samenstellen met unieke stukken uit het Gents Universiteitsmuseum dit kan in het Palmarium. Schedels, wetenschappelijke instrumenten, planten en nog veel meer… het is er allemaal. Het Palmarium is voor deze ene keer omgetoverd in een atelier waar iedereen met volle concentratie in stilte aan het tekenen is. Medewerkers van het Gents Universiteitsmuseum zijn aanwezig en geven wat meer uitleg bij de unieke soms vreemde objecten. De Drawing Days krijgt hier nog een staartje: een selectie van tekeningen vindt op 8 oktober een plek op ‘Science as Art’, de tentoonstelling ter gelegenheid van 200 jaar UGent.

 

 

 

Al deze activiteiten maakten ons dagje Drawing Days boeiend en inspirerend. Van één ding heb ik enorm spijt: mijn tekenpotlood bleef onderaan de rugzak zitten.

Bekijk ook de video van Bert Vannoten over Drawing Days op deze blog.
https://kunstpoort.com/2017/10/02/3276/

 

tekst en foto: Kathleen Ramboer

 

 

Drawing Days

 

Het jaarlijkse tekenfestival The Big Draw is back, maar in een geheel nieuw jasje. Het doel is geniaal en eenvoudig: iedereen aan het tekenen krijgen. De vorige edities lokten elk zo’n 10.000 tekenliefhebbers naar Gent, Antwerpen en Leuven. Dit jaar is Gent opnieuw aan de beurt om het tekenmateriaal boven te halen. Kunstwerkt slaat de handen in elkaar met verschillende grote en minder culturele spelers om zoveel mogelijk mensen kennis te laten maken met de tekenwereld.

In het laatste weekend van september 2017 toveren we Gent om tot een waar tekenparadijs. Ontdek meer dan 100 tekenactiviteiten in de stad. Teken mee, bezoek een expo, ontdek bijzondere tekencreaties, ontmoet medetekenaars en nog veel meer!
Tekenen in de plantentuin of vanop een schommel onder de stadshal? Alles is mogelijk tijdens Drawing Days. Bekende namen als Gerda Dendooven, Sassafras De Bruyn, Sabien Clement, Pol Cosmo, Vaast Colson & Nel Aerts, Helen B., Hannelore Van Dyck tekenen alvast mee. Ontdek ook nieuw, bijzonder talent! En vooral: ontwikkel jezelf tijdens een workshop of een tekenmoment.

Het festivalcentrum van Drawing Days is de Bijlokesite. Daar kan je jouw tekendag starten, meewerken aan een grote linosnede, tekenen met Pol Cosmo of de festivalkrant bemachtigen. Wie doorheen het stadscentrum wandelt, stoot zonder twijfel op onze Window Walk: 100 ramen zijn betekend door 100 tekenaars met een tekst van Peter Verhelst als vertrekpunt. Voor de kleinsten is er ‘Waar is Wasco?’, een tocht waarbij je al tekenend op zoek gaat naar het figuurtje Wasco. In alle 9 musea is er een tekenaar te gast die (samen met jou) aan de slag gaat.

Bert Vannoten
Videograaf

info tekst: Kunstwerkt
bekijk ook de reportage van Kathleen Ramboer over Drawing Days op deze blog
https://kunstpoort.com/2017/10/02/drawing-days-tekenen-in-the-picture/

DRAWING DAYS KOMT ERAAN!

THE BIG DRAW IS BACK, MAAR IN EEN GEHEEL NIEUW JASJE.

http://www.drawingdays.be
Drawing Days, een initiatief van KUNSTWERKT,  komt eraan!
The Big Draw is back, maar in een geheel nieuw jasje. Het doel van het jaarlijkse tekenfestival blijft geniaal en eenvoudig: iedereen aan het tekenen krijgen.

Dit jaar is Gent aan de beurt.
vrijdag 29 september tot en met zondag 1 oktober 2017.
Kom je mee tekenen?

Een greep uit alle tekenactiviteiten…

… de Bijlokesite wordt het festivalcentrum met heel diverse activiteiten, alle musea zullen samen met een kunstenaar aan de slag gaan, de Window Walk zal zijn sporen nalaten in het centrum, de galeries openen hun deuren lekker vroeg tijdens Gent Matinee, je kunt zwierend tekenen onder de stadshal, kinderen kunnen zoeken naar de gekke figuur Wasco in de stad, je kunt in de prachtige plantentuin aan het werk en zo veel meer!

Alle activiteiten kan je bekijken op www.drawingdays.be! Er zijn het hele weekend activiteiten: expo’s, workshops, routes, … noem maar op! Schrijf je in waar nodig, de plaatsen zijn soms beperkt.

Tekst en info KUNSTWERKT
http://www.kunstwerkt.be/