Brantt & Free Pectoor twee kunstenaars/curatoren ON THE MOVE

Brantt en Free Pectoor zijn twee kunstenaars/curatoren die perfect matchen. Ze treden voor de derde maal op als duo curator/organisator van een tentoonstelling. Eerst was er RAGS, dan RAGS THE SEQUEL.
ON THE MOVE zet dit positieve verhaal verder. ON THE MOVE zijn beide ook als kunstenaar: innoverend en altijd op zoek naar nieuwe uitdagingen.
Info over RAGS op KUNSTPOORT zie
https://kunstpoort.com/2016/06/06/rags/

Waarom kunstenaar en curator?

Voor Free en Brantt betekent cureren een win-winsituatie, een extra boost en toetssteen voor eigen kunst. Als ruimtelijk kunstenaar durft Brantt experimenteren en inspelen op de tentoonstellingsruimte. Creatief omgaan met ruimte en verrassen met een opstelling heeft Brantt voor ogen. Zijn vooropleiding Architecturale Vorming is daar zeker niet vreemd aan.

Duo curatoren

links Free Pectoor, rechts Brantt

De eerste vereiste van een curatoren duo is luisteren naar elkaar, vooral het ego aan de kant zetten. Voor Brantt en Free is dit een must en zeker geen probleem. Een afgebakende taakverdeling is er niet. Meestal neemt Brantt de grafische vormgeving voor zijn rekening. Voor allebei is het gewoonweg leuk dit samen te doen met als hoofdgedachte de deelnemende kunstenaars in the picture te plaatsen.

ON THE MOVE – What’s in a name?
“When nothing moves there is no action” Albert Einstein

NUCLEO vzw ontwikkelt en beheert kwaliteitsvolle en betaalbare atelierruimtes in Gent en omgeving De organisatie geeft kunstenaars de vrijheid in hun atelier zonder prestatiedruk te creëren en experimenteren. Gedurende een periode van 12 jaar hadden ongeveer 45 NUCLEO kunstenaars hun residentie in de Leopoldskazerne te Gent. Kunstenaars zijn weggegaan, bijgekomen, gebleven, teruggekomen, … Normaal gezien verlaten eind december, wegens verbouwingen en een nieuwe bestemming, de NUCLEO residenten definitief blok E in de Leopoldskazerne, Kattenberg 4, Gent. De residenten en NUCLEO kijken nu uit naar een andere locatie, verhuizen dus weldra.
Kunstenaars ON THE MOVE!

Met dit gegeven in het achterhoofd hielden Brantt en Free Pectoor een brainstormsessie.
Het project ON THE MOVE werd geboren.

De groepstentoonstelling wordt een hommage aan de NUCLEO atelierruimtes van de Leopoldskazerne en aan zijn residerende kunstenaars. NUCLEO stelt zijn tentoonstellingsruimte BLANCO in de voormalige Veeartsenijschool 2 weken ter beschikking voor het ON THE MOVE project.

De curatoren deden aan 20 kunstenaars waar ze voeling mee hebben een artistieke oproep tot deelname. Alle 20 stippelden een artistiek parcours uit in de Leopoldskazerne. De deelnemerslijst is divers: gevestigde waarden, opkomend jong talent, verschillende generaties. Oud en nieuw werk, een eclectisch aanbod beeldende kunst, installaties… de tentoonstelling wordt op zijn minst eigenzinnig. De collectiviteit staat voorop met als rode draad KUNST, kunst gemaakt in de Leopoldskazerne, kunst als ode aan het gebouw, …
Ook de kunstwerken gaan ON THE MOVE tijdens de twee expo weekends. Werk van 20 kunstenaars in een beperkte ruimte voldoende ademruimte geven vergt creatief en innovatief talent. Hier tonen Brantt en Free Pectoor hoe vindingrijk ze zijn.

Tijdens het openingsweekend stellen 12 kunstenaars 12 kunstwerken tentoon. Met deze 12 verwijzen de curatoren niet alleen naar de afgelopen 12 jaar maar ook naar de 12 beschikbare ateliers in blok E van de Leopoldskazerne. Met de overblijvende dan nog ingepakte kunstwerken creëren de curatoren voor het eerste weekend wellicht een totaalinstallatie, een soort kunst transport box.

Voor het tweede weekend bouwen de curatoren tijdens de tussenweek, op ON THE MOVE wijze, de eerste tentoonstelling om tot een nieuwe. Werken verlaten de tentoonstelling, kunstwerken die het eerste weekend niet aan bod kwamen, komen in de nu vrijgekomen ruimte terecht.

Bepaalde creaties blijven 2 weekends ‘in the picture’, andere niet. Ieder artwork krijgt minstens één weekend exposure. Aanpassingen en wissels aanbrengen sluit nauw aan bij het ON THE MOVE concept.

ON THE MOVE is een low budget project buiten het gewone tentoonstellingscircuit. Dit is een duidelijke optie van Brantt en Free Pectoor. Zo genieten ze van de enorme vrijheid creatief om te springen met de kunstenaars en hun kunst.

Brantt en Free Pectoor, beide houden van het verruimend contact en interactie met eigentijdse kunstenaars. Dit derde project samen kent zeker een vervolg.

tentoonstellingsruimte BLANCO

Info
ON THE MOVE
Vernissage: vrijdag 1 juni 2018 vanaf 19.30u

Open: zaterdag 2 juni, zondag 3 juni en zaterdag 9 juni 2018
14.00u tot 18.00u

Finissage: zondag 10 juni 2018 vanaf 14.00u

Locatie: BLANCO, voormalige Veeartsenijschool, Coupure Rechts 308, 9000 Gent

KUNSTENAARS
Katrin Bosmans – Brantt – Hedwig Brouckaert – Linda Carrara – Katelijne De Corte – Jan Delestinne – Isa D’Hondt – Samira El Khadraoui – Ritsart Gobyn – Cecilia Jaime – Bert Joostens – Kristof Lemmens – Maaike Leyn – Jo Michiels – Sofie Muller – Free Pectoor – Rosteux – Guy Slabbinck – Nele Van Canneyt – Ruben Vandeghinste – Corry Vandermassen – Sara Westphal

   https://www.facebook.com/OnTheMove.expo/

Tekst Kathleen Ramboer

Fotografie
Kathleen Ramboer
Michiel De Cleene/ foto ruimte BLANCO

 

 

Kunstenaar Thijs Polfliet neemt je mee op reis

Overzichtstentoonstelling

Van 12 april tot en met 24 april toont Thijs Polfliet een overzicht van zijn werk in kunstgalerij Hondsdamme. Dit overzicht bestaat uit pentekeningen en collages op hout.

Thijs Polfliet neemt de kunstliefhebber mee op reis doorheen verschillende steden in België en Brazilië. Onderweg ontdek je persoonlijk getinte verhalen uit de geschiedenis. Hij laat zich niet alleen inspireren door architectuur en natuur maar ook door personen die zijn pad kruisten.

https://www.youtube.com/watch?v=3Rhl2NdPlS0

De tentoonstelling is drieledig.

Een verzameling postkaarten op fineerhout, tekeningen en collages tonen een wereld die balanceert tussen fictie en werkelijkheid.

© Di Fausto (2016)

Een tweede reeks verbeeldt de geschiedenis van de Quilombo’s.
Via zijn Braziliaanse vriend leerde Thijs Polfliet de Quilombo’s kennen. Quilombo’s zijn gemeenschappen van slaven in Brazilië die tijdens het koloniale bewind opgericht werden. De gevluchte slaven vochten toen een gewapende strijd tegen de plantagehouders en grootgrondbezitters. Sommigen van deze nederzettingen bestaan nog steeds.

 

© Thijs Polfliet

Een derde reeks verhaalt het leven van zijn grootvader. Onlangs ontdekte Thijs Polfliet dat het Afrikaanse masker dat zijn kamer siert, een decorstuk is uit de film “Quax in Afrika”. Zijn grootvader werd tijdens WOII verplicht tewerkgesteld in Duitsland. Daar werkte hij als schilder/decorbouwer voor de Duitse filmstudio UFA. Zijn grootmoeder toonde hem foto’s uit deze periode: een lachende grootvader in tegenwoordigheid van Duitse acteurs zoals Heinz Rühmann en Hertha Feiler. Thijs Polfliet vindt het vreemd dat er entertainment werd gemaakt tijdens deze afschuwelijke periode. De werken, foto’s en inkttekeningen op hout tonen een blik achter de schermen.

© Thijs Polfliet

De werken van Thijs Polfliet zijn mise en scènes waarin fictie en realiteit door elkaar lopen.
KUNSTPOORT wenst Thijs Polfliet veel succes met zijn boeiend geïllustreerde verhalen.

Info
kunstgalerij Hondsdamme
Kerkstraat 32
Damme
12 april tot 24 april 2018
Maandag tot en met zondag: 12 tot 18u

http://www.hondsdamme.be/index.htm
www.thijspolflietgraphics.be
thijspolfliet@icloud.com

 

tekst Kathleen Ramboer info Thijs Polfliet

 

 

Zinnema: The Big Reveal

Een Kerstcadeau

Een typisch Brussels huis, een groot raam met zicht op living. In het midden staat een trotse kerstboom met lichtjes en kerstballen. Ik kom juist van het nieuwe Zinnema en dit zicht valt me op. Op 20 januari.

Het nieuwe Zinnema als kerstcadeau. Zinnema, Zinnema, een Talenthuis, is dé amateurkunst-organisatie voor Brussel. Waar ze gehuisvest zijn, is er veel meer dan kantoren alleen. Ze bezitten ruimtes voor voorstellingen, onder andere een theaterzaal. Er was nood aan een grondige renovatie.

Na zes maanden sluiting is er vandaag de heropening. De volgende vraag stelt zich: “Zullen we het oude Zinnema dat wij zo graag hadden terugvinden?”

Qua architectuur is de plattegrond hetzelfde gebleven. Op de plaats van de oude toiletten is nu een groot terras met stoelen en tafels. De bar is volledig zwart gekleurd, de oefenruimte en de theaterzaal zijn in grote mate hetzelfde gebleven maar  ze werden wel gemoderniseerd.

 

 

 

Een reis naar de kunstwereld van Brussel

Audrey, de organisatrice van de dag ziet er relaxt uit. En we beginnen op die  zaterdag om 16 uur met tips. David Nassel, vrolijk en geconcentreerd, is de gids om ons alles te laten ontdekken wat er dit jaar bij Zinnema zal gebeuren.

Dans, theater, muziek, Brusselse chansons en fotografie. In de vorm van evenementen, ontmoetingen, workshops en trajecten. Nee, wij zijn niet dronken, het is een vuurwerk. Hop! Het is  31 december.

De getuigenis van de ‘artist in residence’ is zinderend. Wat wij over Zinnema en de kwaliteit van de ondersteuning horen, karakteriseert alles wat Zinnema is.

Sommige initiatiefnemers doen een oproep aan co-ondernemers. Zo ontstaan kleine start-ups in de kunst.  

Om 17:30, stipt als een Zwitsers uurwerk, stopt David. We voelen ons overdonderd door zoveel projecten, zoveel enthousiasme, jong en oud, in alle talen, het Brusselse.

Nu komt de Vlaamse minister voor Cultuur. Hier de link naar zijn boodschap: https://www.bruzz.be/videoreeks/maandag-22-januari-2018/video-muziek-theater-en-urban-dance-op-zinnemafeest

“We are not People” but they are eager to succeed.  

In de namiddag gaat het inoefenen van de voorstelling verder. Ish AIt Hamou kijkt heel precies toe hoe de bewegingen lopen. Er wordt rustig gepraat, bijna gemompeld.

“Geloof jij dat het eenvoudig is om als blanke vrouw hier te leven?” “Geloof jij dat alles gegeven is?”  zegt een danseres. We zijn in het midden van de voorstelling en er wordt gesproken. Mensen van verschillende origines en met verschillende huidskleuren wisselen, hier en daar, ervaringen uit over hoe een plaats te vinden in de huidige maatschappij. We denken aan de groep hangjongeren dat we geregeld zien in de stad.

 

Ze dagen zichzelf uit, ze proberen relaties op te bouwen, dit wordt in het begin van het stuk getoond. De bewegingen gaan van dans à la “Anne Theresa” naar hip-hop. Korte, snelle bewegingen van hip-hop, bijna brutaal, vloeien naar het langzame, bijna stilgevallen.

Een danser probeert zijn verhaal te vertellen, een ander doet er alles aan om hem te verhinderen dit te doen. Die laatste wint.

Een commentaarstem, die van Rina Mushonga en de muziek laten je vervreemden van de dans.

“Wat begon als de voorstelling -We Are Not People- is nu uitgegroeid tot een gelijknamig volwaardig artistiek en urban gezelschap met een sociale boodschap, het eerste van deze soort in België” uit The Big Reveal Opening boekjes.

Niets is minder waar.

The big reveal: een jaar met een overvol programma: https://www.zinnema.be/nl

Eric Rottée Tekst en foto’s

WINNAAR ULTIMA 2017 AMATEURKUNSTEN IS…GENT BOUGEMENT!

DE ULTIMA’S

De Vlaamse Gemeenschap heeft een traditie in het uitreiken van Cultuurprijzen.
De Cultuurprijzen kregen vanaf 2017 een nieuwe naam: de Ultimas van de Vlaamse cultuur.
De naam verwijst naar de bronzen award La Ultima Isla van kunstenaar Philip Aguirre. De award stelt een zwevende wolk of rots voor, met daarop een huis en een boom, archetypische elementen die de toeschouwer uitnodigen tot een persoonlijke poëtische reflectie.
Naast de award ontvangt elke laureaat een geldprijs van 10.000 euro. De uitzondering hierop is de Vlaamse Ultima voor Algemene Culturele Verdienste. Deze prijs van 20.000 euro bekroont een integrale carrière.

WINNAAR ULTIMA 2017 AMATEURKUNSTEN IS…GENT BOUGEMENT!

Dinsdag 27 februari 2018 reikte minister van Cultuur, Jeugd, Media en Brussel, Sven Gatz, de Ultimas 2017 uit, de Vlaamse Cultuurprijzen. Dit gebeurde in de Arenbergschouwburg te Antwerpen.

De Ultima 2017 – Amateurkunsten ging daarbij naar Gent Bougement!

Gent Bougement is een project van TALK uit Gent en dansschool Oiterpe uit Drongen. Het is in 2014 ontstaan vanuit een gemeenschappelijke liefde voor hedendaagse dans, de goesting om het danstalent uit de regio samen te brengen en de behoefte een brug te slaan tussen amateurdans en het werk van professionele performers.

De motivatie van de jury verwijst naar ‘de eigenzinnige en inspirerende manieren om hedendaagse dans open te breken naar een breder publiek en naar programmatoren. Het initiatief is een belangrijke hefboom om dansliefhebbers en toeschouwers te inspireren en te prikkelen om hun grenzen te verleggen.’ Ook de manier waarop het initiatief ‘de grenzen tussen professionele en amateurdansers opheft en erin slaagt om op een nieuwe en verfrissende manier dans in de kijker te plaatsen’, werd zeer gewaardeerd.

Gent Bougement kreeg financiële steun vanuit het Bijzonder Fonds voor de Amateurkunsten, om verder door te groeien.

GENT BOUGEMENT! VIERDE EDITIE

De vierde editie vindt plaats van 2 tot 4 november 2018.

Het programma, workshops en locatie worden later bekend gemaakt op de site van Gent Bougement!
http://www.gentbougement.be/

Volg ook de facebookpagina’s

https://www.facebook.com/gentbougement

https://www.facebook.com/TALKdanst

https://www.facebook.com/oiterpedrongen