Kom deze zomer
naar de Stage voor Traditionele Volksmuziek en dompel je helemaal onder in heerlijke folkmuziek! Vijf dagen lang verblijven meer dan 400 muzikanten van jong tot oud in Gooik om samen muziek te spelen.
Volg één van de 30 sessies bij straffe binnen- en buitenlandse lesgevers om je eerste stappen in de folk te zetten of je er helemaal in te verdiepen. De allerjongsten vanaf 4 jaar zijn welkom in onze toffe kinder- en jeugdsessies. Keuze genoeg voor wie gebeten is door folk!
Tussendoor ontstaan er spontane jamsessies, kan je genieten van lekker vers eten, even relaxen in de warme zomerzon en leuke mensen ontmoeten.
Wie de smaak te pakken heeft, kan nog proeven van extra workshops en Tune Learning Sessions. Tijdens ‘folk on stage’ kan je ’s avonds rustig verder genieten van prachtige akoestische concerten en hevig dansen op live folkmuziek.
Schrijf je in voor één van deze sessies.
Is je favoriete sessie al volzet? Schrijf je dan in op de wachtlijst en wie weet komt er nog een plaatsje vrij.
Met veel enthousiasme presenteert Danspunt de derde editie van Out of the toolbox.
Je kan je opnieuw 5 dagen onderdompelen in beweging, choreografie, stijlen en methodes.
Op dit festival vol pedagogische en creatieve workshops doe je inspiratie op, leer je alles over nieuwe technieken en sta je nadien vol zelfvertrouwen en met vernieuwde energie op de vloer of voor de klas.
Duik in het universum van internationale artiesten en docenten, verken nieuwe terreinen, ervaar een breed spectrum van stijlen en laat je inspireren. Dat alles in een ontspannen, zomerse sfeer in Gent.
Tijdens de creatieve workshops kan je je verdiepen in compositie, je bewegingsvocabularium uitbreiden of stijloverschrijdend leren werken, terwijl de pedagogische workshops nieuwe tools aanreiken om aan de slag te gaan .
Met Tool of the box wil danspunt dansers, choreografen en docenten uit binnen-en buitenland samenbrengen en de uitwisseling van kennis en ervaringen stimuleren vandaar dat danspunt samenwerkt met internationale choreografen om het programma te cureren.
Voor deze derde editie stelde Jurij Konjar het aanbod creatieve workshops samen.
De Sloveense performer/choreograaf werkt in uiteenlopende contexten rond dans, beweging en performances. Voor deze editie nodigt hij docenten uit die hun benadering van dans delen, gevoed vanuit verwante praktijken en contexten, zoals performance, choreografie, theater, muziek, video, stem, tekenkunst, wetenschap, publieke ruimte, mogelijkheden en beperkingen.
Ben je professioneel of recreatief met dans bezig, Tool of the box is zo samengesteld dat iedereen die actief met dans bezig is, los van leeftijd of achtergrond, meerdere opties heeft om zich hierin te verdiepen.
De aanpak van de docenten zorgt ervoor dat de verscheidenheid een verrijking is voor alle deelnemers.
Left Luggage in “Kazerne Dossin”
van 16 juli 2019 tot en met 15 september 2019
Kunstenaar Willy Baeyens uit Koksijde bracht zowat 3 jaar geleden een bezoek aan het museum “Kazerne Dossin”in Mechelen, een bezoek om nooit meer te vergeten.
Dit bezoek was zo emotioneel confronterend dat het voor de volgende 2 jaar een wel heel sterke invloed had op zijn kunstbeleving.
Het resulteerde in een indrukwekkende aangrijpende kunstinstallatie: Left Luggage.
Deze installatie roept emoties op wat zich in het verleden afspeelde in “Kazerne Dossin”.
Tussen 1942 en 1944 gebruikten de nazi’s de Dossinkazerne in Mechelen als verzamelkamp
voor bijna 26.000 joden, Roma en Sinti.
Met 28 treintransporten werden ze getransporteerd naar Auschwitz- Birkenau.
Slechts 5 procent onder hen overleefde.
De meeste kinderen kwamen om, sommigen overleefden, anderen konden ontsnappen aan de
gruwel en hadden nog hoop op de toekomst.
Het werk telt meer dan 100 open reiskoffers, schijnbaar achteloos achtergelaten.
Deze koffers tonen portretten ( olieverf op canvas) van kinderen van wie het jonge leven abrupt werd afgebroken door de gruwel van de Holocaust.
Deze koffers worden getoond alsof ze zijn achtergelaten, uitgestort.
één voor één kijken deze kinderen de toeschouwer aan, hun ogen lijken je wel te volgen.
Een wandeling langs en tussen de koffers, maakt de pijn, angst en verdriet bijna voelbaar.
Is deze pijn, angst en dit verdriet in de wereld om ons heen voorbij…
De installatie “ Left Luggage” werd vorige zomer ( dankzij het gemeentebestuur van Koksijde)
voor de eerste keer getoond aan het grote publiek, meer dan 3000 mensen voelden de “emotie” van
“left luggage” in koksijde.
Gedurende 2 maanden is nu het werk te zien op uitnodiging van algemeen directeur Christophe Busch
in “kazerne Dossin” te Mechelen.
Deze kunstinstallatie heeft alle verdienste om internationaal te gaan, met de inzet van diverse instanties zou dit best kunnen lukken.
Het zou een meerwaarde voor de mensheid betekenen.
Gooikoorts is een internationaal folkfestival dat ieder jaar muziek brengt op het raakvlak van traditionele en vernieuwende folkmuziek.
De organisatie zorgt niet alleen voor een kwalitatief sterk programma maar streeft ook naar gezelligheid en een aangename sfeer.
Gooikoorts wil enerzijds bezoekers aantrekken die willen en kunnen genieten van prachtige concerten en unieke balavonden, anderzijds is het ook een familiefestival.
De internationale markt voor instrumentenbouwers is voor de volksmuzikant een heiligdom en de kinderen hebben hun vaste stek bij de kinderanimatie.
Tijdens het festival worden ook verschillende workshops aangeboden en kan je een bezoekje brengen aan de festivalmarkt.
Familiegeschiedenis wordt erotische fictie. De besloten kamers van Frédéric Fontenoy
Een duistere kamer in een 19de eeuws Parijs Haussmann appartement. Bijna een “huis clos” maar niet helemaal: de deur staat open. Soms bemerk je in die deuropening een kunstwerk, maar meestal is het de meester zelf die langs daar binnentreedt. Hij ziet er streng en schoolmeesterachtig uit, een rond brilletje hoog op zijn neus, zijn haar strak achterwaards gemodelleerd met brillantine. Deze kamer is zijn universum, waar hij de ene keer gewapend met een stofmepper, de andere keer met een bos rozen, dan weer met een pauwenveer dames naar zijn pijpen laat dansen.
De dames in dit boudoir-atelier zijn zonder uitzondering schaarsgekleed. De hoge hakken, nylons, corsetten en garçonnière pruiken dienen enkel om hun naaktheid te accentueren. En hoewel ze in alle maten en kleuren de revu passeren, zijn het zonder uitzondering vluchtige verschijningen, ze bestaan slechts in die ene fractie van een seconde waarin de glasplaat van de technische camera belicht wordt. De personages zitten zo dubbel gevangen: tussen de wanden van dit “huis clos”, maar ook in de kader van de glasplaat. Binnen dat kader zijn zij gewillige slachtoffers van ‘s meesters oudtestamentische wrok. Zij onderwerpen zich aan zijn blik en aan zijn luimen, laten zich inspecteren, binden en straffen. Slechts een enkele keer worden de rollen omgekeerd, of laten ze hem van zijn opiumroes genieten.
Vergis u niet, in zijn reeks “Inside” (2006-…) wil Frédéric Fontenoy allesbehalve zijn erotische fantasiën uitleven om u te intrigeren of te chockeren, zoals Pierre Molinier dat op zijn zolderkamer en in zijn fotocollages deed. De dames in kwestie dansen niet zozeer naar zijn pijpen, als naar die van zijn familiegeschiedenis, een opeenstapeling van taboes en geheimen. Fontenoy trekt in een poging zichzelf te vinden, alle schuiven van dit familieverleden open. Hij stapt in de sporen van zijn grootvaders, langs moederskant een joodse intellectueel die moest onderduiken tijdens de oorlog, langs vaderskant een eccentrieke Havas-journalist die zoals Kuifje van Moskou naar Shanghai trok om uiteindelijk te verdwijnen in de puinen van de Nazi-hoofdstad Berlijn. In zijn zog verdween als in een opiumroes ook een heel netwerk van Franse intellectuelen uit het interbellum, met figuren als Jean Cocteau. Maar in de schuiven schuilen ook andere familiegeheimen, zoals de minnaars van zijn vrouw Lizica Codréano, een Roemeense balletdanseres, zonder uitzondering kunstenaars uit het interbellum waarvan het werk veelvuldig geciteerd wordt in deze bijzonder gestileerde zwart-wit foto’s.
Is deze meester van de fotografische vertelkunst slaaf van zijn familiegeschiedenis? Allesbehalve. Hij zet ze naar zijn hand, rekent er mee af, zet de deur open naar heel eigen persoonlijke perspectieven, spiegelt zich aan de hele 20ste eeuwse geschiedenis om een volstrekt uniek en onmiddellijk herkenbaar universum te creëren, dat uitnodigt en blijft intrigeren tegelijk.
Op 1 en 2 juni verwelkomden we talrijke bezoekers in onze historische kerken tijdens Open Kerkendagen. Het thema van dit jaar was emotie. Een terugblik.
Onderhuids
Wie overrompeld wordt door verlies, afscheid of ziekte vindt soms de weg naar de Basiliek van O.-L.-Vrouw van Hanswijk.
In het intentieboek bij het Mariabeeld staan flarden van levens, vragen en bedenkingen.
Emoties kruipen onder je vel, blijven daar hangen of vinden een weg naar buiten. Sidderend, rillend, schaterend of klaterend. En dan, wat gebeurt er dan?
Een performance met zang en dans, gecreëerd o.l.v. Suzanne Demesmaeker van “de Danserij” en Patricia Van Cutsem, vocaliste, in Onze-Lieve-Vrouw van Hanswijkbasiliek
Contour Biennale 9 gaat in het weekend van 17 tot en met 19 mei 2019 haar tweede fase in. Het aanbod dat curator Nataša Petrešin-Bachelez samenstelde, is erg rijk: exposities, film, muziek en performances. Bij deze 9e editie ligt de nadruk op thema’s als ecologie, ongelijkheid, degrowth en racisme. Precies daarom zijn er ook verschillende presentaties en worksessies die je kan bijwonen: de dialoog staat daarbij centraal.
Coltan as Cotton
Neem deel aan deze boeiende dialoog en wees erbij in weekend van 17 tot en met 19 mei! Contour Biennale 9 loopt nog tot het slotweekend van 18-20 oktober.
De negende editie van Contour Biennale neemt een heel nieuwe gedaante aan dan de voorgaande. Curator Nataša Petrešin-Bachelez koos voor de noemer “Coltan as Cotton”. Daarbij liet ze zich inspireren door het gelijknamige videogedicht van de Amerikaanse rapper, slammer en schrijver Saul Williams.
Trendbreuk
Net zoals in vorige edities blijven de stad Mechelen en haar bewoners vaak de inspiratie voor de projecten. De trendbreuk met het verleden is de tijdspanne: “Coltan as Cotton” wordt één langgerekt continuüm dat meer dan een jaar bestrijkt. De drie grote publieke momenten – 11-13 januari, 17-19 mei en 18-20 oktober 2019 – vormen daarbij de ruggengraat.
“Coltan as Cotton” wordt één langgerekt continuüm dat meer dan een jaar bestrijkt.”
Grote thema’s
Ecologie, ongelijkheid, degrowth, solidariteit en racisme zijn de grote thema’s die in de films, installaties en performances van de geselecteerde kunstenaars aan bod komen. Deze thema’s liggen in de lijn van het volgehouden onderzoek en engagement van curator Nataša Petrešin-Bachelez. De kunstenaars van Contour Biennale 9 werken actief samen met bewoners en organisaties uit Mechelen en omgeving. Tijdens de publieke weekends is er ook een randprogramma met rondetafelgesprekken en workshops, geleid door de kunstenaars en experts.
Voor de creatie van het muziektheaterwerk Rainbow gaat kunstenares Nazanin Fakoor aan de slag met The Conference of the Birds, een literair meesterwerk van de mystieke Perzische dichter Farid ud-Din Attar. In Attars verhaal zoeken duizenden vogels naar Simorgh, de mythische vogel die de waarheid symboliseert. Na vele moeilijkheden tijdens de reis bereiken slechts 30 vogels het doel. Pas dan beseffen ze dat ze zelf de Si (vertaald: 30) – morgh (vertaald: vogels) zijn.
Deze prachtige poëzie vormt de basis voor het libretto van Rainbow. De Iraanse componiste Aftab Darvishi (Tenso Young Composers Award 2016) maakt een nieuwe compositie, live uitgevoerd door het Swara Ensemble in een mobiele installatie die -letterlijk- onze verschillen en meervoudige identiteiten weerspiegelt. Op deze manier ‘reflecteert’ Fakoor over de mythe van een eenduidige nationale identiteit en over de viering van het verschil. Dramaturgie is van Tobias Kokkelmans.
In dit project bevraagt Nazanin Fakoor identiteit in haar vele facetten. Onze “thuis”-cultuur is immers het resultaat is van oneindige interacties en ontmoetingen met andere samenlevingen doorheen de geschiedenis. Nationale identiteit is een mythe die de moderne wereld heeft geconstrueerd.
De levensloop van Nazanin Fakoor is daar een krachtig voorbeeld van. Ze werd in Iran geboren en kwam met haar ouders op haar 8 in Duitsland terecht. Daar assimileerde ze doorheen de jaren de Duitse cultuur en identiteit. Later studeerde ze in Frankrijk en Brussel, waar ze nu ook woont. De vraag over identiteit is een deel van haar identiteit geworden.
PRAKTISCH
ZA 4.05 – 20:30: Muziektheater Rainbow in Kunstencentrum nona
ZO 5.05 – 16:00: Muziektheater Rainbow in Kunstencentrum nona
EEN PRODUCTIE VAN
Kunstencentrum nona, Lunalia, C-Takt en Workspacebrussels
24 jaar geleden werd de afdeling pottendraaien en keramiek opgericht in de Bredense kunst academie. Tot op heden is deze afdeling, onder leiding van Peter Wouters, nog steeds in volle bloei en expansie.
Een vijftigtal cursisten stellen daarom hun werk, geïnspireerd op hun fantasie, natuur enz. tentoon in het gemeentehuis te Bredene.
Kunstatelier Bredene bestaat alweer zes jaar. Tekenen en schilderen op basis van olie, acryl of aquarel … Vanaf 16 maart hangen, voor de derde keer reeds, werken van al hun leden in het Gemeentehuis van Bredene. Kom gerust eens langs en misschien mogen zij ook u binnenkort begroeten binnen hun enthousiaste schilderskring. Of spring even binnen in het Dienstencentrum Bredene, Prinses Elisabethlaan 47, op dinsdag- en vrijdagnamiddag van 14.00 tot 17.00 en iedere dinsdag- en woensdagavond van 19.00 tot 21.30.
De expo is gratis te bezoeken tijdens de openingsuren van het gemeentehuis en loopt nog tot 20 april 2019.
kunstpoort 