Auteur: kramboer

Olifanten van klei tot brons

kramboer Geen categorie ,

De droom van Siska van de Keere

Scheppen met de handen was een jeugdige droom van Siska van de Keere. Haar ouders dachten aan een andere opleiding. En kijk decennia later creëert Siska van de Keere toch keramiekolifanten in haar eigen atelier te Parike, de Vlaamse Ardennen. Haar eerste beeld wordt weldra in brons gegoten. Kunstpoort was met haar te gast in de kunstbronsgieterij De Clercq-Ginsberg Oostakker. Meteen was me duidelijk dat Siska graag en vlot praat. Een interview? Dat vond ze fijn.

Kunstpoort Een klassieke vraag: Hoe is het allemaal begonnen?
Siska van de Keere Schilderkunst was mijn eerste liefde. Later volgden creaties in papier maché en Powertex. Ik ben een autodidact. Mijn wijsheid haal ik uit boeken. 2007 was het jaar dat de klei zich aanbood. Ik volgde 5 jaar les bij Françoise Busin: ik leerde opbouwen met klei, glazuren, werken met oxides, pigmenten. Toen ik van dit alles weet had, ging ik in mijn eentje aan de slag. In 2015 was mijn eigen atelier met keramische oven van 60l een feit.

Kunstpoort Vanwaar de fascinatie voor de olifant?
Siska van de Keere Naast imposant is een olifant ook een familiedier. Hun sociale gedrag is heel bijzonder. Mensen kunnen in veel gevallen een voorbeeld nemen aan de olifant. Ze zijn uiterst vredelievend. Een matriarche neemt de leiding. Bij droogte delen ze water en voedsel. Iedereen helpt iedereen. Treuren om een dode olifant doen ze samen. Het mannetje leeft solo en zoekt de familie op om te paren.

Kunstpoort Welke olifant boetseer je: de Afrikaanse of de Aziatische en waarom?
Siska van de Keere Ongetwijfeld de Afrikaanse. Een Afrikaanse olifant is imposanter, majestueus, heeft karakter. Ik kan meer van mezelf in een Afrikaanse olifant leggen. Honderd procent realistisch maak ik ze niet. Een voorbeeld: oren worden nog groter om nadruk te leggen op het monumentale, statige en trotse karakter van het dier.

Kunstpoort Voel je soms de drang een ander dier te beeldhouwen? Zou dat geen uitdaging zijn?
Siska van de Keere Enkel op aanvraag boetseer ik een ander dier. Ik concentreer me het liefst op de olifant en wil bekend worden voor mijn olifanten. Ze zullen me blijven boeien door hun karakter, hun poses, het monumentale en ook door hun speels aspect. Dat levendige komt tot uiting in mijn beelden.

Kunstpoort Kan je wat meer vertellen over het productieproces? Ik merk veel kleurschakeringen op, hoe bekom je dit effect?
Siska van de Keere Pigmenten zorgen voor kleur. Er moet snel gewerkt worden want op de nog natte klei breng ik met een glazuurborstel de pigmenten aan. What you see is what you get. De kleuren veranderen niet meer.

Kunstpoort Je vertrekt vanuit je handen. Denk je veel na als je aan het beeldhouwen bent? Waar gaan je gedachten dan naartoe? Of ben je 100% gefocust en werk je intuïtief?
Siska van de Keere Ik werk 100% geconcentreerd, laat me door niets of niemand afleiden. Op de achtergrond speelt altijd muziek.

Kunstpoort Is je atelier de plaats waar je het gelukkigst bent?
Siska van de Keere Ongetwijfeld. Mijn atelier is voor mij een waar paradijs op aarde. Ik ben er 4 à 5 dagen per week creatief bezig. Deze plek hou ik zorgvuldig geordend en netjes. Belangrijk is dit bij de start van een nieuwe olifant.

Kunstpoort Belandt er soms een olifant in de prullenbak?
Siska van de Keere Slechts 2 maal is een olifant ontploft. Er zat lucht tussen de lagen. Ik gebruik steeds dezelfde chamotte-klei, ruwe klei met kleine steentjes in verwerkt. Ik ken de klei door en door. Dat vermindert het percentage mislukkingen.

Kunstpoort Weldra wordt je eerste olifant in brons gegoten in de kunstgieterij Declercq-Ginsberg, spannend!
Siska van de Keere Eindelijk, lang gewacht en eindelijk is het realiteit. Ik wilde overtuigd zijn van de kwaliteit van mijn beeldje. De voorbereiding is volop bezig.

Opmerking Binnenkort brengt Kunstpoort het productieproces van het bronsgieten in woord en beeld.

Kunstpoort Waar zijn je olifanten te zien? Ook in het buitenland?
Siska van de Keere Mijn olifanten zwerven tot over de grenzen heen. Ze zijn te zien in Duitsland, Nederland, Italië. De Italiaanse professionele schilder Giovanni Faccioni bezit drie van mijn olifanten.

Kunstpoort Zelf maak je realistische toegankelijke olifantenbeelden. Kan je hedendaagse, non-figuratieve kunst appreciëren?
Siska van de Keere Voor moderne kunst heb ik respect maar ik voel het niet aan. Hedendaagse kunst valt moeilijk te begrijpen.

Kunstpoort Voor welke beeldhouwers heb je bewondering? Of voor welke kunstenaar, schilder, tekenaar? Welke kunstrichting of stroming boeit je?
Siska van de Keere Als beeldhouwer bewonder ik Rodin en verder Degas, zijn pastels, schilderijen en beelden. Ze zijn niet perfect maar dat is niet van belang wel de kracht die ervan uitgaat.

Kunstpoort Wat is je het meest bijgebleven van je ganse carrière?
Siska van de Keere De dag dat Panamarenko een beeld van me kocht. Ik stelde tentoon tijdens de kasseifeesten te Zegelsem. Mijn olifanten vulden toen het altaar in de kerk. Panamarenko kwam toen over als een minzaam man. Eveline Hoorens schreef een tekst in mijn gastenboek. Panamarenko ondertekende.

Kunstpoort Welk publiek wil je bereiken? Een kunstminnend publiek? Dierenliefhebbers?
Siska van de Keere Ik richt me niet speciaal tot dierenliefhebbers maar vooral tot kunstliefhebbers en mensen die beseffen dat de wilde olifant bedreigd is. Het aantal olifanten is de laatste jaren drastisch afgenomen door illegale handel in ivoor en stroperij.

Kunstpoort Samen met Siska hopen we dat de olifant niet alleen verderleeft in haar beelden maar ook nog waar te nemen is in de wildernis. Siska we wensen je nog veel succes!

Info
facebookpagina https://www.facebook.com/siska.vandekeere
Siska.van.de.keere@telenet.be
Kunstgieterij De Clercq – Ginsberg
www.bronsgieterij.be

Tekst Kathleen Ramboer
Fotografie op locatie kunstgieterij De Clercq – Ginsberg: Kathleen Ramboer
andere foto’s: Siska van de Keere

 

STRAF!

kramboer Geen categorie , , , ,

STRAF! artistiek sensibiliseringsfeest in het Hof van Beroep Gent

zaterdag 22 september 2018

STRAF! is een groot artistiek feest dat meer dan honderd vrijwilligers op de been bracht. Mensen uit diverse werelden geraakt door mensen met psychiatrische en justitiële problemen, verleenden belangloos hun medewerking. Hoofdgriffier aan het Hof van Beroep Gent Cathrina Van den Abeele ligt aan de oorsprong van deze samenwerking tussen justitie, de artistieke wereld, OBRA I BAKEN en Villa Voortman. STRAF! groeide uit dankbaarheid voor een vroegere mooie samenwerking.
Dirk Pauwels, theatermaker/-producent, één van de organisatoren: “Dit is een eerste project samen. Als er een vervolg komt dat weten we helemaal nog niet.”
Wim Haeck, coördinator villa Voortman en van de Beeldende kunst tijdens STRAF!: “Het is ons niet om de winst te doen. We zullen blij zijn als het project break-even is. STRAF! is een campagne om mensen die er vandaag niet kunnen of mogen bij zijn een stem te geven. Personen met een interneringsstatuut geven we een gezicht.”
Daar is de organisatie zeker in geslaagd. Het programma vertoonde uiteenlopende activiteiten: muziek, theater, literatuur, poëzie, performances, tentoonstelling beeldende kunst, noem maar op. KUNSTPOORT was aanwezig en pikte er enkele uit.

STRAFFE BEELDEN

Leo De Bock
scenarist, reporter, documentairemaker, sinds een vijftal jaar professioneel fotograaf
Leo De Bock bezocht Villa Voortman en fotografeerde de bezoekers; mensen met een ‘dubbeldiagnose’, een gecombineerde problematiek van middelenmisbruik en psychische moeilijkheden. De foto’s werden opgehangen in het kabinet van de Orde van de advocaten stad Gent. Door de portretten op te hangen tussen foto’s van Gentse Advocaten geeft hij deze mensen een gezicht. De bezoekers van Villa Voortman, ze worden geen patiënten genoemd, hebben ook een eigen verhaal, wensen en dromen.

Phille Deprez

“Fotografie kan je beter uitoefenen met je gevoel dan met je hersens. Dat is ook onberedeneerbaar, dat kun je alleen aanvoelen. …” (uit “De fotograaf-NL. Jurriaan Nijkerk)
Deze zin illustreert doeltreffend zijn foto ‘Zelfportret met vriend pijn Dag 1807’.

 

 

 

Sarah Westphal
stelt de vraag: “Hoe worden we fysiek en psychisch beïnvloed door een locatie?”
Foto ‘Gehim, Gestim, Gestein’

 

Sofie Muller
Haar beeld uit de reeks ‘Alabaster Mentalis’ bevond zich in cel 10. Deze ruimte, cel 10, was de uitgesproken plaats om de idee achter het werk te visualiseren. Het sculptuur, een geïsoleerd hoofd, toont op een rauwe maar ook poëtische wijze de fysische en psychische pijnen waar een mens aan blootgesteld is.

Ilse Selhorst
Het werk van Ilse Selhorst was te zien in een ruwe kelderruimte. Haar kleine tere werkjes, in fel contrast met de omgeving, bevinden zich op, in en onder betonnen stenen. Is dit een verwijzing naar een nostalgische muur die we opbouwen rond onze herinneringen, kindertijd? Het zijn poëtische schilderijen die zich aan je opdringen. Moeizaam probeer ik me in te leven in de wereld van deze werken. Het loont de moeite.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

STRAFFE PERFORMERS

Merel de Vilder
Sommige onder jullie kennen Merel de Vilder Robier misschien nog als personage Bianca uit ‘Thuis’ de VRT reeks. Toch heeft Merel de Vilder veel meer in haar mars. Haar eerste theatertekst/dialoog is net als boekje gepubliceerd. Heden kiest ze resoluut voor het schrijven. Haar ogen stralen als ze me vertelt: “In feite heb ik altijd al geschreven, van toen ik klein was en slechts enkele letters kende. Nu kom ik voor het eerst met mijn teksten naar buiten.” Vandaag brengt ze haar dialoog ‘Le Petit Théatre de Fanny Ruubier’ met twee vriendinnen Ineke Nijssen en Leen De Veirman. ‘Een wreed en gruwelijk, lieflijk en bitterzoet liefdesliedje.’ volgens het programmaboekje. Tijdens de voorstelling weekt ze tal van emoties los bij het publiek. Haar voorstelling brengt ze in culturele centra en Bib’s.

Anna Dupon De Nederlandse Anna Dupon is net afgestudeerd aan de afdeling woordkunst conservatorium Antwerpen. Haar monoloog brengt ze in een kille zaal met licht dat doet denken aan een ziekenhuis en waar je als publiek je wat ongemakkelijk voelt. Deze locatie is volkomen terecht voor deze Wankelmoed. Na haar performance Wankelmoed heeft ze even tijd nodig om zich los te rukken van de voorstelling. Anna Dupon toont aan hoe moeilijk het is een psychische toestand onder woorden te brengen. Voor haar afstudeerproject verbleef ze 2 dagen per week 2 maanden lang in het psychiatrisch ziekenhuis Bethanië te Zoersel. Gesprekken die ze daar voerde en het dagboek van haar zus Sofia, die worstelde met een depressie, vormen het uitgangspunt van haar indringede vreemde monoloog Wankelmoed. Het stuk bracht ze al een viertal keer. “De tekst staat vast, er wordt niet geïmproviseerd” deelt ze me mee. Eén zin uit de voorstelling blijft me bij: “Ik wil naar huis. Beter worden is niet fijn.”

Haar eigen monologen schrijven en acteren dit is wat ze wil doen in de toekomst.

 

Julie Cafmeyer
Het theaterstuk ‘Is this porn? No, this is love.’ gaat over het verzanden van een relatie. Julie staat op uit de sofa en zegt: “Het stuk wordt met twee gespeeld. Ik kies een man uit het publiek om met me mee te spelen.” “Ik” zegt iemand in het publiek. Julie kijkt hem ernstig aan en zegt: “Ik zal kiezen.” Het wordt stil. Ze kijkt naar elke man in het publiek en pikt iemand uit. Een korte uitleg wordt gegeven en het loopt los.

Julie Cafmeyer, theatermaker, heeft charisma. Ze beheerst het publiek en trekt de aandacht naar zich toe. Makkelijk is het niet voor de tegenspeler. Een dialoog met duistere lichtheid. De man uit het publiek gaat volledig mee in het verhaal.
Op het einde van de voorstelling vertelt Julie over de recensies, over de brief van een toeschouwer. Schrik voor kritiek heeft ze niet. Een ontdekking.

STRAFFE POÊZIE

Dichter des vaderlands presenteert
poëzie: Els Moors, Laurence Vielle
pianoforte: Guy Van Waas

Zacht pianospel vult de zaal, niet zo vanzelfsprekend in een gerechtszaal. Twee dichters dragen hun teksten voor. Ingetogen volgt een select publiek de poëtisch-muzikale voorstelling HAYDN.

Graag citeert KUNSTPOORT een gedicht van Els Moors. Het maakt deel uit van een cyclus gebaseerd op de zeven laatste woorden van Christus. Die cyclus hoort bij de voorstelling HAYDN.

in deze bergen wil ik sterven
maar nog loop ik
op het hoofd
met mijn tenen in de mist

dit grauwe bos beeft onder mij
en kon ik de natte aarde bij de kachel zetten
binnendringen in de stormen
van t’heelal ooit alles in mij zuigen

met wijd gesperde open mond

ik zou voorover buigen
maar als ik ga liggen loopt de aarde
van me weg klein als een dwaalster

verdwijnt zij
in een grote stroom
Els Moors

STRAFFE STUKKEN

STRAF! nodigde alle Gentse musea uit een straf stuk uit hun collectie te selecteren.
Zo verraste het Gents Universiteitsmuseum ons met een selectie schedels uit de collectie forensische geneeskunde. Schoonheid zit soms in de minst voor de hand liggende ‘voorwerpen’.

Een namiddag lang dompelde KUNSTPOORT zich onder in de moeilijke problematiek van de geïnterneerde. Zelden krijgt het grote publiek die kans. Het is straf dat het team organisatoren van STRAF! hun bezoekers de neus op de feiten drukte. Misschien moet dit meer gebeuren?

 

INFO

Villa Voortman is een ontmoetingshuis voor mensen met een dubbeldiagnose
www.villavoortman.be/nl

OBRAIBAKEN Deze organisatie biedt ondersteuning op maat aan personen met een beperking. In hun deelwerking Ontgrendeld ondersteunen ze ondermeer geïnterneerde personen opgelsoten in de gevangenis of Forensisch Psychiatrisch centrum in Gent.
www.obrabaken.be/

 

tekst: Kathleen Ramboer
fotografie Eric Rottée en Kathleen Ramboer

Industriemuseum Gent opent met Industriefestival 29.09 – 30.09.2018

kramboer Geen categorie ,

Het MIAT Gent wordt Industriemuseum

Tijdens het laatste weekend van september gaan de deuren van het Industriemuseum open voor het grote publiek. De naam ‘MIAT’ wordt voorgoed verleden tijd, en een kersverse hoofdtentoonstelling over mensen en machines luidt meteen een nieuw tijdperk in. De opening van de tentoonstelling zal niet onopgemerkt voorbijgaan, want op zaterdag 29 en zondag 30 september 2018 kan iedereen het museum gratis ontdekken tijdens een heus Industriefestival.

Een nieuw verhaal

De nieuwe tentoonstelling onthult de sporen van de industriële geschiedenis en doet dat niet zoals in de oude schoolboeken, maar op een toegankelijke, levendige manier. 12 mannen en vrouwen geboren tussen 1660 en 1965 nemen bezoekers mee in een verhaal over mensen en machines en hoe die de wereld rondom ons veranderden.

Het bezoek leidt langs vier grote boxen. In elke box zijn drie getuigen aan het woord die vertellen over hun leven als arbeider, handelaar of ondernemer en tonen hoe het er in hun tijd aan toeging. In een vijfde box vinden we een gigantische ‘selfactor‘, de machine die ook in de film Daens een belangrijke rol speelde. Het helse lawaai van de machine werd door muzikant Flip Kowlier vakkundig verwerkt tot een ritmisch deuntje vol fabrieksgeluiden. De authentieke klanken werden volledig bewaard, maar een laag effecten geeft de cadans van de machine in het museum een soort muzikaliteit.

Foto: De selfactor; de machine die in de film Daens een belangrijke rol speelde.

Industriefestival
Programma

Zaterdag 29 en zondag 30 september wordt iedereen uitgenodigd op het Industriefestival, het openingsfestival van het Industriemuseum. Het Industriemuseum is een levendig museum en dat zullen bezoekers tijdens het Industriefestival ook zo ervaren.

De oude textielmachines en drukpersen draaien er nog steeds.
Er worden workshops georganiseerd rond vilten, spinnen, drukken en tinkeren.
Er is ook randanimatie voorzien in het museum en de museumtuin.

Instaprondleidingen, fietstochten, wandelingen, demonstraties door een echte – jonge – smid, een gezamenlijke zangstonde met Allez, Chantez… In een ware kermissfeer vindt elk er iets naar zijn zin. Ook de feestmakers van CirQ zijn van de partij met hun kindverbetermachine en een fijne pop-up quiz.

Praktisch

Industriemuseum
Minnemeers 10
9000 Gent
zaterdag 29 en zondag 30 september 2018
van 10 tot 18 uur.
Gratis.

 

Meer info en het volledige programma
www.industriemuseum.be

Toekoer festival 2018

kramboer Geen categorie ,

Een theaterfestival voor de hele familie!

OPENDOEK en de Abdijsite Herkenrode (Hasselt) organiseren op zondag 2 september voor de 6de keer het Toekoer Festival. Vanaf dit jaar trekken ze resoluut de kaart van de kinderen! Maar wees gerust, als (groot)ouder kan je van het diverse programma genieten.

Op meerdere locaties ontstaan minitheatertjes waar feeërieke verhalen tot leven komen. Van een magisch schaduwspel tot een betoverende vertelling. Zowel buiten als binnen. (Bij slecht weer is een plan B voorzien.)

Erik Bassier – Hamermans -FROEFROE

Kortom, het wordt een festival voor de hele familie, met theater, figurentheater, vertelkunst, muziek en heel wat randanimatie. Lokaal en nationaal talent passeert de revue, met Theater FroeFroe als kers op de taart.

De meeste voorstellingen zijn gewoon gratis, maar voor sommige acts wordt een luttele bijdrage gevraagd. Gewoon langskomen dus!

Een volledig overzicht van het programma vind je op toekoer.opendoek.be

Info

Het Toekoer festival is een initiatief van OPENDOEK vzw,
koepelorganisatie van het amateurtheater in Vlaanderen.
Buitenvoorstellingen: gratis.
Binnenvoorstellingen: € 1
Voorstellingen Froe Froe (inclusief bezoek aan de Kruidentuin): € 5

Abdijsite Herkenrode
Herkenrodeabdij 4
3500 Hasselt

Zondag 2 september 2018 – 13 uur

Organisator: OPENDOEK vzw

toekoer.opendoek.be

Bank Gallery Projects een galerie met engagement

kramboer Geen categorie ,

Het is boeiend om een jonge kunstgalerij te volgen. Welke richting gaan ze uit? Naar welke kunstenaars gaat hun interesse? Welke stempel willen ze drukken op de steeds maar groeiende kunstmarkt? Een antwoord op deze vragen zocht ik bij Carl Uytterhaegen in zijn galerie Bank Gallery Projects.

Kunstpoort Je galerie heeft een wat ongewone locatie, is gesitueerd in een volkse buurt met als overbuur een moskee. Vanwaar die keuze?
Carl Uytterhaegen De locatie is puur toeval. De ruimte bood zich aan. De plaats maakt het verschil niet, de passage is niet belangrijk wel een openheid naar de straat, de buurt.

Kunstpoort Wat is voor jou de belangrijkste rol van een galeriehouder?
Carl Uytterhaegen Mijn voornaamste streven is mensen samen brengen: kunstenaars onderling en kunstenaars met hun publiek en curatoren. Ik bied kunstenaars een ruimte waar ze kunnen experimenteren. De bedoeling is uit deze ruimte te breken en andere locaties te verkennen.

Kunstpoort Op je site lees ik “Samenwerking, sociaal engagement en aandacht voor techniek staan centraal in de keuze van kunstenaars”. Hoe zie je dit sociaal engagement concreet?
Carl Uytterhaegen Voor deze zomer broed ik op een project. Graag wil ik de drempel verlagen, de galerie naar de buurtbewoners brengen. Aan vier Gentse kunstenaars vroeg ik om een artistieke interventie in (semi)publieke ruimtes van deze Gentse buurt, in de Bloemekeswijk en het Guislain. Werken in een openbare ruimte creëert een klankbord. Er is geen betere plaats dan de openbare ruimte om gedachten op gang te brengen. Reacties komen los ook van mensen die niet gewoon zijn na te denken over kunst of zelden musea bezoeken.

Kunstpoort Denk je dat de toeschouwer deze artistieke ingrepen zal waarderen, over zal spreken of willen begrijpen? Is kunst in de publieke ruimte elitair?
Carl Uytterhaegen Tijdens het project doet de galerie dienst als ontmoetingsplaats. De kunstenaars krijgen carte blanche de galerie te vullen met schetsen, beelden, teksten die de creatieve interventie verklaren. Hier gaan ze de dialoog aan met buurtbewoners, weken verhalen los, werken aan een zekere openheid. Belangrijk voor mij is dat de kunstenaar autonoom blijft. Er is geen vraag naar fysische participatie van het publiek.

Kunstpoort Waarom is voor jou dit sociaal engagement zo belangrijk?
Carl Uytterhaegen Een kunstenaar en galeriehouder moet verder kijken dan zijn eigen wereld. Zelf ben ik bezig met hernieuwbare energie en actief betrokken bij EnerGent. Burgers verenigen in hun streven naar een duurzame en klimaat neutrale samenleving, bewustmaken van deze uitdagingen is ons doel.

Kunstpoort Welke kunstenaars wil je vertegenwoordigen en promoten? Jonge kunstenaars of gevestigde waarden?
Carl Uytterhaegen Mijn bedoeling is een parcours af te leggen met een beperkt aantal opkomende kunstenaars. Af en toe een gevestigde waarde hierbij betrekken is onoverkomelijk. Er is een referentiekader nodig om jonge kunstenaars te duiden.

Kunstpoort Krijg je medewerking, financieel of structureel van de stad Gent? Heeft de pers enkel ruimte voor blockbusters in de cultuurhuizen of is er parallel ook aandacht voor kleinere initiatieven zoals van Bank Gallery Projects?
Carl Uytterhaegen Stad Gent heeft Gent Kunst in het leven geroepen. Er is een site en een publicatie die de Gentse kunst scene en de talrijke initiatieven in beeld brengt. Bank Gallery Projects is present in het volgend nummer. Subsidies voor het zomerproject zijn aangevraagd.

Kunstpoort Welk publiek wil je bereiken?
Carl Uytterhaegen Mensen die geïnteresseerd zijn in kunst, curatoren… Ik wil mijn ruimte waar deze zich ook mag bevinden uitbouwen tot een experimenteer- en ontmoetingsplaats. Met andere galeries wil ik graag samen werken, gemeenschappelijke projecten lanceren.

Kunstpoort Wanneer ben je volgens jou een ‘kunstkenner’?
Carl Uytterhaegen Een kunstkenner is iemand die kijkt en indrukken opdoet over een werk in relatie tot de wereld om zich heen. Kunst is tenslotte een deel van de maatschappij, een kroongetuige van zijn tijd.

Kunstpoort De afgelopen jaren zijn er werken van hedendaagse kunstenaars aan exuberante prijzen verkocht. Hoe bepaal jij de prijs van een kunstwerk?
Carl Uytterhaegen Ik wil toegankelijke prijzen. Ik werk met kunstenaars met een carrière in de startblokken en een beginnend publiek, dan kan en mag je niet direct die ongelooflijk hoge prijzen vragen. Dat is nefast voor een kunstenaar. Men brandt mensen te vlug op.

Kunstpoort De naam van je Gallery is Engelstalig, je hebt ook een ‘bijhuis’ in Vezelay, wil je ook de internationale markt bespelen?
Carl Uytterhaegen In de toekomst beoog ik een uitwisseling met kunstenaars uit Oost-Europa en Centraal Azië, los van het beurscircuit, een confrontatie met kunstenaars en kunst uit bijvoorbeeld Georgië, Roemenië.

Kunstpoort Denk je binnen tien jaar nog deze galerie te runnen? Kijk je met een blik op de toekomst? Wat is je ultieme droom?
Carl Uytterhaegen Mijn galerie is niet locatie gebonden. Wat ik hier waarmaak kan ik overal. Later zie ik een uitwisseling met andere steden wel zitten.

Bank Gallery Projects
Francisco Ferrerlaan 445, 9000 Gent
www.bankgalleryprojects.com

Anything Can B_A Car – Karel Verhoeven

 

Tekst en foto Kathleen Ramboer

 

Luisterplein (h)erkent Talent – Podium van Muziekmozaïek

kramboer Geen categorie , , , , ,

MuziekMozaïek en Gentse Feesten 2018

Ben je klaar om deze zomer op het gezelligste plein van de Gentse Feesten nieuwe muzikale talenten te ontdekken? Kom dan zeker van maandag 16 tot zaterdag 21 juli naar het Luisterplein! Maar liefst 25 aanstormende groepen zetten tijdens deze splinternieuwe showcase ‘Luisterplein (h)erkent Talent’ hun beste muzikale been voor. Elke namiddag kan je genieten van folk, Nederlandstalige luistermuziek, jazz en bigbandmuziek. Ook organisatoren van concerten, festivals, clubs, boekingsagenten en al wie professioneel met muziek bezig is, komen hier groepen spotten. Beleef de zwoele zomerse sfeer, pik de gratis live optredens mee en kom nieuwe muzikale talenten ontdekken!

 

 

Ontdek alle bands van Luisterplein (h)erkent Talent!

MAANDAG 16 JULI • bigband & jazz 

14:15 Castle B Bigband
15:30 Grupo Pimentón
16:30 Nabou
17:30 Karibu Orchestra

DINSDAG 17 JULI • bigband & jazz

14:15 The Saturday Pool Gang
15:30 Trio Vandekouter
16:30 Old Earth Jazz
17:30 Ann Lee

WOENSDAG 18 JULI • bigband & Nederlandstalig

14:15 The Carpet Crooners
15:30 Schemer
16:30 Combo Royal
17:30 Folgazán

DONDERDAG 19 JULI • bigband & Nederlandstalig

14:15 Freddy Sunder Bigband
15:30 SecretSofaMusician
16:30 De dode hond in Uw kelder
17:30 Fijnbesnaarde Compagnie

 

VRIJDAG 20 JULI • bigband & folk

14:15 Sugar Free Bigband
15:30 Pagan Sound Smash
16:30 Moonai people
17:30 ’t Jong Vollek

 

ZATERDAG 21 JULI • bigband & folk

13:45 Home Cookin’ Band
15:00 Between Bars
16:00 Linde
17:00 Winston Wutu
18:00 Among the Saints

 

info website muziekmozaïek
http://www.muziekmozaiek.be/

 

foto Kathleen Ramboer

Guilherme De Oliveira opent de deuren voor kunst

kramboer Geen categorie , , ,

Guilherme opent voor Bert de cameraman en mezelf de zware deur van de Oude Beurs te Antwerpen. Het is zaterdag 7 juli 14u. De tentoonstelling GRIEF + FAPONYTAILS is klaar voor nieuw publiek. Deze eerste GAST tentoonstelling in de Oude Beurs met als curator LOODWIT is een initiatief van Fameus.
Guilherme toont op een overvolle muur een gekke wereld op de rand van waanzin, met hysterische en paranoïde figuren. Cynisme en humor zijn nooit ver weg. Sloganeske teksten schreeuwen je toe. Hier wordt nagedacht.

Spontaan komt een gesprek op gang.

KUNSTPOORT De naam klinkt niet echt Vlaams. Welke roots heb je?
Guilherme Ik ben Braziliaan, 22 jaar, woon en werk in Antwerpen. Ik studeerde aan Sint-Lucas en behaalde een bachelor schilderkunst en een master vrije kunst. Vorig jaar ben ik afgestudeerd.

KUNSTPOORT  Ben je veel met je kunst bezig?
Guilherme Ik heb een fulltime job als kunstenaar en ben aan LOODWIT, een platform voor jonge beloftevolle kunstenaars, verbonden. Zelf ben ik het project UNDRxGRND gestart. Jonge afgestudeerde kunstenaars willen netwerken, tentoonstellen, publiciteit maken. Als groep kunnen we de kosten delen. Samen staan we sterk. Ik hoop op aandacht van en in de media, zoek nog mogelijkheden dat te concretiseren. De ganse opzet staat nog in zijn kinderschoenen.

KUNSTPOORT Je schilderkunst lijkt me sterk grafisch.
Guilherme De werken in deze tentoonstelling hebben inderdaad een grafische look en zijn weinig kleurrijk. Werken in meer uitbundige kleuren zie je op mijn site.

KUNSTPOORT Taal, woorden maken deel uit van je werk. Een woordje uitleg?
Guilherme Met mensen communiceren is belangrijk voor me. Eerst was er het narratieve nu combineer ik beeld met woord, taal als tekenkunst.

KUNSTPOORT Ik zie hier woorden die me totaal vreemd zijn.
Guilherme Ik gebruik onder andere de Japanse taal. Voor mij is Japans een Alien taal. Nederlands was dit vroeger ook voor mij. Woorden TUPI gebruik ik ook.

KUNSTPOORT Welke taal is TUPI?
Guilherme Het is een dode taal van een Zuid-Amerikaanse indianenstam.

KUNSTPOORT Waarom gebruik je deze vreemde woorden? Bijna niemand begrijpt ze.
Guilherme Ik laat veel over aan de verbeelding. De kijker mag een eigen interpretatie geven aan de woorden. Ze mogen mijn werken verhalen. Wat ik wil is dat mijn werk een mens gelukkig maakt.

KUNSTPOORT En het maakt ons gelukkig. Als ik naar het werk kijk krijg ik een kinderlijke blijheid over me. De fantasievolle wereld van Guilherme De Oliveira spreekt me duidelijk aan.

INFO

http://www.de-gui.info/
www.loodwit.be
www.fameus.be
https://www.undrxgrnd.com/

Tekst en foto Kathleen Ramboer

Loodwit zet kunstenaars in de verf

kramboer Geen categorie , , ,

Op het binnenplein van de Oude Beurs liep ik Ilde Cogen tegen het lijf. Ze is curator voor GAST een initiatief van de amateurkunstenorganisatie FAMEUS. Een interview met haar, daar was ze zeker voor te vinden.

 

Kunstpoort Hoe en waarom kreeg je deze opdracht?
Ilde Fameus schreef een wedstrijd uit voor curatoren. Mijn visie overtuigde hen. Ik ben één van de drie uitverkorenen die een tentoonstelling hier in de Oude Beurs mogen opbouwen tijdens deze zomermaanden. De expositie waar ik mee naar buiten treed heet GRIEF + FAKE PONYTAILS

 

Kunstpoort De drukke muur boordevol werk doorspekt met tekst van Guilherme De Oliveira eist de aandacht op tot je een tegenovergestelde wand in de gaten krijgt. Dit is werk van kunstenaar Sara Greet Gilis waar je stil van wordt. Van waar deze keuze?

werk van Guilherme De Oliveira

Ilde Ik wilde de 2 kunstenaars met elkaar confronteren. Sara Greet Gilis is een beeldhouwster die ook tekent. Haar tekeningen verkennen de grens van de realiteit en graven diep in de menselijke psyche. Voor GAST creëerde ze een 5 meter lange tekencollage met surreële bevreemdende wezens en ingewanden. Haar werk is ingetogen daar tegenover plaats ik het werk van Guilherme De Oliveira die schreeuwt en om zich heen schopt. Hij laat een paranoïde wereld zien. Zijn werk is cynisch en vol humor. Ondanks de wezenlijke verschillen in hun oeuvre zijn ze beide op zoek naar de essentie van ‘La condition humaine’.

werk van Sara Greet Gilles

Kunstpoort Je runt het éénmans- of liever eénvrouws bedrijf LOODWIT. Wat is de opzet van LOODWIT?
Ilde LOODWIT is een platform waarop jonge kunstenaars hun werk kunnen aan de man/vrouw brengen. Verder organiseer ik voor de kunstenaars exposities en verzorg de communicatie met pers en kunstliefhebbers.

Kunstpoort Hoe maak je een keuze tussen het vele aanstormend talent? Contacteer jij de kunstenaars of omgekeerd?
Ilde In het begin schuimde ik alle tentoonstellingen af met afstudeerprojecten van studenten in de kunst. Nu wordt ik vaak zelf gecontacteerd. Leeftijd speelt geen rol. De kunstenaars moeten wel aan het begin van een carrière staan en professioneel bezig zijn met kunst. Alle beeldende kunstdisciplines zijn welkom.

Kunstpoort Hoe maak je dit allemaal financieel mogelijk?
Ilde Het is een nulnul operatie. Ik heb een percentage op de verkoop. Ik probeer zo veel mogelijk low budget te werken. Zo ontwierpen en printten we zelf de brochure voor deze tentoonstelling op goedkoop maar mooi papier. Ik werk ook als Grafisch Ontwerper. Hierdoor is dit ‘uitstapje’ mogelijk. Noem LOODWIT een passie van mij uit liefde voor de kunst Ik heb geen hoge commerciële verwachtingen. Jonge afgestudeerde kunstenaars belanden jammer genoeg al te gauw in de horeca of een andere job die niets met kunst te maken heeft. Daarom ben ik dit platform gestart.

Kunstpoort Hoe lopen de zaken?
Ilde Het blijft moeilijk. De kandidaat koper ziet een kunstwerk nog te veel als decoratie, zeg maar IKEAkunst en te weinig als een uniek kunstwerk met een visie. Je kan hier werk aanschaffen van 140,- €. Vele kijkers vinden dit nog te veel. Kunstkopers willen wel investeren in een naam niet in ‘onbekende’ kunst.

Kunstpoort Guilherme De Oliveira heeft tekst op de muur zelf geschilderd. Moet die terug eraf?
Ilde Jazeker de verfpot staat al klaar. Ik ga die taak op mij nemen.
Kunstpoort Waartoe het promoten van kunstenaars leiden kan.

Bij het afscheid nemen krijg ik nog een tentoonstellingsbrochure in de hand gestopt met de wijze raad. ‘De brochure heeft een oplage van 50 exemplaren. Bewaar deze zeker, wie weet worden Guilherme De Oliveira en Sara Greet Gilis ooit wereldberoemd.’
Mijn exemplaar zal ik zeker koesteren, niet alleen omwille van de kleine oplage maar ook omdat ik dit kunstboekje speciaal en mooi vind.

We hopen nog veel van LOODWIT en haar kunstenaars te horen!

www.loodwit.be
ilde@loodwit.be
https://www.facebook.com/Loodwit/
@loodwit

www.saragreetgilis.be
http://www.de-gui.info/

Tentoonstellingen GAST
een organisatie van Fameus

Oude Beurs
Hofstraat 15
Antwerpen
www.fameus.be

GRIEF + FAKE TALES
curator Ilde Cogen – LOODWIT
kunstenaars Guilherme De Oliveira en Sara Greet Gilles
drie weekends
23 en 24 juni – 30 juni en 1 juli – 7 en 8 juli

HARMONIE MET EEN KNIPOOG
curator Albert Roelant
13 juli vernissage vanaf 19u
Open: 14, 15, 21, 22, 28 en 29 juli van 14u tot 18u

Curator IDEAAL!
2 augustus vernissage

Tekst en foto: Kathleen Ramboer

Het zomert kunst in de Oude Beurs te Antwerpen

kramboer Geen categorie , , , ,

Achter een grauwe deur schuilt een leegstaand historisch erfgoedpand. Na een donkere gang is daar plots het zonnige binnenplein. Een plein dat schreeuwt om restauratie. Niet alleen duiven voelen zich er thuis maar ook, van 1 mei tot 15 september, vele kunstenaars. Hier hadden we een afspraak met Shamisa, medewerkster van de amateurkunstenorganisatie Fameus. Fameus pakt de leegstand van dit historische gebouw aan. Zij organiseren er voor de tweede maal hun project GAST.
Shamisa breekt het ijs door ons een koel drankje aan te bieden op deze hete zonnige zaterdag. Het gesprek kan beginnen.

Kunstpoort Kan je ons iets over de organisatie Fameus vertellen? Is die specifiek aan Antwerpen verbonden?
Shamisa Fameus ondersteunt iedereen die in zijn vrije tijd gepassioneerd bezig is met kunst in Antwerpen en haar districten. Onze missie is ervoor te zorgen dat elke kunstenaar de nodige ruimte, ondersteuning en inspiratie krijgt.

Kunstpoort Het project is grootschalig en richt zich tot kunstenaars van alle disciplines. Kan je ons wat meer uitleg geven over dit project?
Shamisa Tijdens de zomermaanden resideren hier een aantal kunstenaars. Tijdens GAST kunnen ze elkaar ontmoeten, creëren, experimenteren, groeien en met hun werk naar buiten komen. Er komt ook een toonmoment met werk van de residerende kunstenaars. Heb je interesse in andere culturen? Of wil je Nederlands oefenen door samen te zingen? Ook dit is GAST: plezier, vriendschap, muziek en dans. De Oude Beurs wordt één grote artistieke broedplaats.

Kunstpoort De hoeveelste zomer wordt dit evenement georganiseerd?
Shamisa Dit is de tweede editie.

Kunstpoort Er is een samenwerking met allerhande organisaties. Waarom deze samenwerking?
Shamisa Andere organisaties die nieuw leven in deze Oude Beurs blazen zijn: kunstZ – ONS Huis – KOP – AYO – Kauwgurk – Stadsmagazijn. We verkiezen een samenwerking met deze organisaties om te diversifiëren. We houden er niet van altijd in hetzelfde cirkeltje rond te draaien. Nieuwe ideeën zijn welkom. Samen staan we sterker.

Kunstpoort Ergens las ik de boodschap dat de leeftijdsgrens voor residerende kunstenaar 30 jaar is. Waarom deze leeftijdslimiet?
Shamisa Ondertussen is dat veranderd. De jongste deelnemer is 20 jaar, de oudste 79.
Kunstpoort Toch wel een respectabele leeftijd!

Kunstpoort De kunstenaars dienden hun kandidatuur in voor een residentie. Wie maakte de keuze tussen de talrijke gegadigden?
Shamisa Fameus en de andere organisaties maakten de selectie, niet echt personen uit de kunstsector. Wij willen geen kwaliteitslabel zijn. Van belang is dat kunstenaars de mogelijkheid krijgen tot experimenteren, netwerken. We geven ze groeikansen door een werkruimte te geven, een toonmoment, een expo. We helpen hun artistieke dromen waarmaken.

Kunstpoort Betekent Gast een springplank voor de kunstenaars?
Shamisa Dat kan alhoewel de kunstenaars die nu resideren al goed bezig zijn.

Kunstpoort Volgen jullie verder de deelnemende kunstenaars van Gast na het project?
Shamisa Jazeker. We nodigen ze ook uit voor andere projecten. Enkelen kunnen later misschien coachen.

Kunstpoort Wanneer vind je Gast geslaagd? Wat is jullie streefdoel?
Shamisa Wij hopen dat de kunstenaar zelf tevreden is, dat deze residentie van betekenis is voor zijn werk. Als de organisaties tevreden zijn over de creatieve gasten en de kunstenaars over de organisaties, dan is ons opzet geslaagd.

Kunstpoort Krijgen jullie financiële of logistieke steun van de stad Antwerpen en/of de Vlaamse gemeenschap?
Shamisa We krijgen een stedelijk budget, niet van de Vlaamse regering.

Kunstpoort Dan is er ook nog De Opsluiting.- Fameus en JongDOEK sluiten creatieven (acteurs, muzikanten, dansers, beeldende kunstenaars, videokunstenaars…) 3 en 4 augustus 2018 op voor hun uitdaging van het jaar: De Opsluiting. Veertig jongeren in 4 groepjes overnachten in het MAS, Het Vleeshuis, Erfgoedbibliotheek Hendrik Conscience of het FOMU in Antwerpen. Samen met een professionele coach boksen ze een toonmoment van 20 minuten in elkaar. – Wat is de bedoeling?
Shamisa De museale omgeving werkt ongetwijfeld inspirerend. Op zaterdag 4 augustus tijdens de museumnacht is er een toonmoment. Hierdoor bereiken de artiesten een talrijk publiek. Interesse voor hun kunst gaat pieken.

Kunstpoort De Oude Beurs Antwerpen is één zomer lang het toneel van bruisende activiteiten rond en voor kunst. Ongetwijfeld vinden hier interessante ontmoetingen plaats tussen kunstenaars, curatoren, coaches en publiek. We wensen Fameus nog 2 verrukkelijke zomermaanden.

AGENDA
wat nog komen moet

13 jul – 19u: Vernissage Albert Roelant
2 aug- 19u: Vernissage IDEAAL
4 aug Museumnacht toonmoment De Opsluiting
26 aug: Cultuurmarkt
31 aug: Stønd leeg
1 sep: Stønd leeg
9 sep: Open Monumentendag
11 sep: Vernissage Rite de passage

Hou vooral de Facebookpagina van Gast in de gaten voor al deze unieke momenten!
https://www.facebook.com/fameusnieuws/

​ADRES

Hofstraat 15, 2000 Antwerpen

FAMEUS

info@fameus.be
#fameusantwerpen
http://www.fameus.be

 

tekst en foto Kathleen Ramboer

Onverwacht plot en Arlette Henek

kramboer Geen categorie , , , ,

Schrijfdag 2 juni 2018
 Toevallig raakten we aan de babbel met schrijfster Arlette Henek. Ze stond klaar om haar verhaal voor te leggen aan een redactielid van het literaire tijdschrift Deus Ex Machina. Nog vlug een gesprekje voor ze haar kans waagt op de literaire markt.

Kunstpoort Bemerk ik daar wat stress voor deze pitch?
Arlette Henek Op van de zenuwen ben ik niet. Ik noem het gezonde stress.

Kunstpoort Zijn er verhalen, romans of gedichten van je gepubliceerd?
Arlette Henek Vertelpunt-uitgevers heeft mijn roman Achter-land uitgegeven..
Achteraf-land handelt over de eerste Poolse migrantenfamilies in België. Ik beschrijf de eerste (Poolse) migrantenvrouwen en hun kinderen in de Limburgse steenkoolmijngemeenten. Het verhaal speelt zich af in Zwartberg in de periode tussen 1930 en 1950. De roman verhaalt over de angst om niet te begrijpen of begrepen te worden, om fouten te maken, om niet in het plaatje te passen …  Gezinshereniging is van alle tijden. Het integratieproces is niet vanzelfsprekend en moeilijk.
Ik ben van Poolse afkomst. Mijn 2 grootvaders en vader hebben in de Limburgse steenkoolmijnen gewerkt vandaar mijn bevlogenheid.

Kunstpoort Herschrijf je vaak je teksten? Corrigeer je veel?
Arlette Henek Ik herschrijf mijn teksten vaak en corrigeer ze ontzettend veel. Een corrector zorgt voor de eindcorrectie. Zelf zie ik geen fouten! Indien je een tekst met fouten naar een uitgeverij stuurt dan kan je het vergeten of je zou de witte duif of zeg je witte raaf moeten zijn.
Met vier andere vrouwen vorm ik een schrijfclub. We komen maandelijks samen. Een week op voorhand sturen we de tekst naar elkaar door. Op de bijeenkomst zijn er soms heftige discussies over vorm, inhoud en taal. Deze kritiek is niet altijd fijn en doet soms pijn. Gefundeerde kritiek kan ik wel smaken. Jawel soms moet ik ridderlijk hun gelijk toegeven.

Kunstpoort Welk onderwerp behandelt het verhaal dat je wil publiceren? Ga je een uitgeverij benaderen? Of in eigen beheer?
Arlette Henek Het onderwerp is machogedrag en tunnelvisie op een leuke manier gebracht. Het verhaal speelt zich af in Italië waar ik een aantal jaren geleden verbleef. Een man, ik veronderstel de burgemeester, deed ieder avond zijn ronde in gezelschap van zijn entourage. Het stadje heet Cupramontana. Ik heb er Santamontana van gemaakt. Of ik het wil uitgeven? Graag. Ik heb verschillende kortverhalen geschreven. Enkele zijn bekroond. Alleen is er in Vlaanderen geen markt voor kortverhalen.

Kunstpoort Waar schrijf je het liefst: op een speciale plek? op een zeker tijdstip?
Arlette Henek Nu de kinderen het huis uit zijn heb ik een kamer waar ik kan schrijven. Het tijdstip is variabel afhankelijk van de tijd die ik heb.

Kunstpoort Maken we door de sociale media een verarming van de taal mee?
Arlette Henek Daar kan ik geen antwoord opgeven. Als ik mijn volwassen kinderen observeer dan zeg ik ja. Of ze representatief zijn weet ik niet.

Kunstpoort Denk je volgend jaar de schrijfdag bij te wonen?
Arlette Henek Dat is afhankelijk van het programma en locatie.

Deus Ex Machina wacht, Kunstpoort wenst Arlette Henek alle succes toe.

Info

Roman Achter-land
Arlette Henek
Vertelpunt Uitgevers
ISBN: 9789491220876

2006      tweede laureaat in de Ward Ruyslinck Prijs Kortverhaal voor ‘Bezieling’
2014      genomineerd voor Mauve
2012      Hendrik Prijs, prijs van de Stad Sint-Truiden voor haar kortverhaal ‘Abdel’.
2012      scoort met het kortverhaal ‘Santamontana’ tijdens de schrijfwedstrijd ‘de Langste Nacht van het Kortverhaal’ een wedstrijd uitgeschreven door de Bibliotheek van Turnhout

Tekst Kathleen Ramboer
Fotografie Eric Rottée